Все о паперкрафте

Чтобы собрать цветок, могут понадобиться канцелярские скрепки для фиксации во время склеивания лепестков клеем ПВА.

Оригами и кусудамы.

Создание различных фигурок из бумаги пришло к нам из удивительной Страны восходящего солнца, расположенной на более чем 4000 островов, – Японии. Изобретательные японцы очень любят мастерить бумажные фонарики, кораблики, различные коробочки и фигурки животных. Невозможно даже представить, сколько всего можно создать из недорогого и доступного всем материала – бумаги.

Существует множество техник изготовления бумажных поделок, среди которых одними из самых известных являются оригами и кусудамы. Именно этим техникам и посвящена данная книга.

Оригами – это древнее японское искусство складывания из бумаги фигурок без применения каких-либо инструментов, кроме рук. Отметим, что если в качестве вспомогательного средства используются ножницы, то изделие уже считается выполненным в иной технике, именуемой киригами.

Кусудама – это шарообразная бумажная поделка из сшитых модулей. Многие полагают, что кусудамы – это разновидность оригами, так как оба вида поделок выполняются путем складывания бумаги. Те, кто придерживается традиционного взгляда на технику оригами, утверждают, что кусудама – отдельный тип работы с бумагой, поскольку при этом используются ножницы, клей и нитки. Однако в наше время имеются примеры создания кусудам по принципу оригами (без разрезания и склеивания), поэтому точно охарактеризовать отношения между данными видами творчества довольно сложно.

В настоящее время оригами и кусудамы обычно воспринимаются в качестве оригинального хобби и детской забавы. Это увлекательное занятие, так как таит в себе некое волшебство превращения обычного бумажного листа в самые разнообразные и интересные предметы.

Каждый из нас хотя бы раз в жизни сталкивался с этой техникой сгибания и складывания бумаги. Практически все в детстве мастерили бумажные кораблики и самолетики. Дачникам известны способы складывания головных уборов из газет. На Новый год многие мастерят большие бумажные шары для украшения елки или комнат. Но оригами и кусудамы – это целое искусство, с помощью которого можно создать все, на что способна человеческая фантазия.

С помощью оригами и кусудам мы сможем украсить наш дом, сделать подарок к празднику или просто порадовать себя. Это занятие в состоянии принести нам успокоение и укрепить нервную систему. Оно также развивает гибкость и способность мыслить логически. Это искусство очень ценят математики, так как оно развивает логику. Недаром многие выдающиеся оригамисты и кусудамисты являются математиками.

Оригами можно заниматься везде – на лекции, в долгой дороге или сидя в очереди к врачу. Для него совсем не обязательно выкраивать время от домашних забот.

Создание фигурок из бумаги не требует особенных денежных затрат, не отнимает слишком много времени, что очень важно при стремительном темпе нашей жизни, когда нам просто некогда отдыхать. Этим видом досуга может заниматься любой человек вне зависимости от возраста или профессии. Им увлекаются и дети, и взрослые. Оригами неплохо тренирует логическое мышление и память.

Наши детишки станут более изобретательными, научатся фантазировать и освоят достаточно сложные математические понятия. Занятия оригами и кусудамами несложно проводить как игру, рассказывая детям, например, сказки. Ребята сами станут с удовольствием сочинять разные забавные истории. Математика и другие точные науки им не будут казаться такими уж сложными. Они постараются, чтобы упаковка подарка или сервировка праздничного стола были красивыми и радовали глаз. И потом, оригами – занятие семейное. Им можно заниматься всем – и детям, и старшему поколению семьи. Интересное и увлекательное освоение оригами сделает вашу семью дружнее. Ведь что может быть полезнее большого совместного дела!

В этой книге вы найдете все, что только необходимо знать начинающему оригамисту и кусудамисту. Вы познакомитесь с удивительной историей появления бумаги, изучите все тонкости работы с ней, а также основные приемы ее складывания. Кроме того, в искусстве оригами и кусудам, впрочем, как и в любом другом творчестве, есть свои маленькие хитрости, без которых трудно обойтись. О них мы вам также поведаем.

После теоретических сообщений здесь сразу же предлагается множество мастер-классов, с помощью которых вы сможете вдоволь потренироваться в технике оригами и кусудам. Используя описания изделий, вы будете в состоянии освоить технику выполнения даже довольно сложных фигур.

Итак, если вы готовы, то запаситесь бумагой различных размеров, плотности и цветов. Еще вам понадобится немного терпения и усидчивости. Если все вышеперечисленное у вас уже имеется в наличии, то можете смело переходить к первой главе!

ИСТОРИЯ И ЗНАЧЕНИЕ БУМАЖНЫХ ИЗДЕЛИЙ В КУЛЬТУРЕ ЯПОНИИ.

История оригами и кусудам.

Согласно древним китайским летописям бумага была изобретена в 105 г. н. э. в Китае мастером Цай Лунем, а в Японию проникла в VII в., в эпоху Хэйан. Там зародилось и стало широко практиковаться искусство оригами и кусудам.

Сперва производство бумаги было дорогостоящим, поэтому она являлась очень ценным материалом. Ее применяли в религиозных обрядах. Первоначально из бумаги складывали маленькие коробочки санбо. В них помещали овощи и куски рыбы для храмовых жертвоприношений. При церемониях заключения брака фигурками из бумаги украшали дом. Кусудамы изначально использовались в качестве фимиама, для чего их наполняли душистыми травами, лепестками цветов и благовониями. Кусудамы применяли в религиозных синтоистских ритуалах, во время которых поклонялись солнцу. Как раз солнце и символизировали большие красные бумажные шары, подвешенные по углам квадратных строений.

Постепенно искусством складывания из бумаги игрушек и украшений заинтересовались во дворце императора. Это произошло в 1185–1333 гг. в период Камакура и в 1333–1573 гг. в период Муромати. Ни в коем случае нельзя было преподносить императору плохо сложенную записку. Такая оплошность позорила отправителя и сурово наказывалась.

Складывание бумажных игрушек вошло в систему хороших образования и манер, чему обучали с раннего детства. Владение приемами оригами (в том числе кусудам) считалось признаком хорошего тона. Как мы сейчас приглашаем для своих детей репетиторов по различным наукам, так знатные японцы имели в своем доме учителей оригами, поскольку дворяне были обязаны уметь складывать из бумаги различные изделия.

Сложилась практика: письма и записки оформлять в виде сложенной бумажной фигурки, например бабочки, цветка, журавлика. Девушкам преподносили записки в виде бумажных цветов или журавликов. Эти фигурки стали считаться символами дружбы, любви, доброго посланника.

Постепенно бумага производилась дешевле и искусство складывания из нее игрушек стало доступным народу. Это произошло в 1573–1603 гг. в период Адзути – Момояма. Из храмового искусства оригами превратилось просто в вид развлечения. Именно в это время и были созданы классические фигурки: журавлика, краба, лягушки.

В середине XIX в. об оригами узнали в Европе и Америке, и они сразу стали там очень популярными. В наше время во многих странах организуются общества оригамистов и издаются книги об оригами.

Во второй половине XIX в. производство бумаги стало развиваться во многих странах, одновременно с ним произошло и знакомство с оригами в России. В нашу страну искусство оригами привез филолог из Кембриджа Чарльз Сидней Гиббс.

Особенно любим в Японии бумажный журавлик, так как он считается символом долголетия, счастья и радости, является одним из священных живых существ, выступает героем многочисленных легенд и сказок. К данной птице японцы относятся с глубоким уважением и любовью, называя ее «достопочтенный господин журавль».

Конечно, оригами не могло не понравиться русской знати. Однако перенять его было довольно сложно, так как технологию изготовления фигурок приходилось запоминать. Но все изменилось, когда в середине 1940-х гг. известный японский мастер-оригамист Акира Йошизава произвел революцию, разработав систему условных обозначений, позволяющих «записать» всю технологию изготовления любой фигурки в виде схемы. Это изобретение можно сравнить разве что с появлением нотных знаков в музыке.

Сейчас изданы сотни томов, содержащих схемы изготовления различных фигурок. Многие из них придуманы гораздо позже, чем появилось само искусство. Некоторые работы являются авторскими и ценятся на уровне изобретений. А еще оригами используется в технике, строительстве, архитектуре; только там это уже не бумага, а металл и другие материалы, но у которых те же сгибы, те же фигуры.

Оригами – просто идеальный конструктор, для которого нужна только одна деталь – листок бумаги. Так, из одного листочка могут получиться более 1000 вариантов фигурок. Необходимо лишь проявить чуточку фантазии – и родится чудо!

Философское значение бумажных поделок в Японии.

В своей основе оригами – это те же иероглифы. А в европейских странах иероглифическое письмо не получило особого развития.

Поэтому новичкам-европейцам бывает порой так трудно складывать фигурки из бумаги. Все иероглифы можно вписать в квадрат, в то время как наши буквы – различных форм и размеров. Потому японцы и выбрали для оригами квадрат. В Средние века он не представлял для европейцев какого-либо интереса. Для них больше были привлекательны объемные тела. Это мы находим и в европейской архитектуре, и в европейской живописи.

На Востоке всегда с уважением относились к квадрату. В Древнем Китае он символизировал землю. Считалось, что Земля имеет плоскую квадратную форму. С ней смыкается купол неба. В этом – понятие космоса и пустоты. А из пустоты, по убеждению буддистов, можно извлекать всевозможные формы. В этом они в чем-то предопределили точку зрения современных ученых-физиков. Буддисты считают, что всевозможные формы порождаются вакуумом. А вакуум – синоним пустоты. И когда буддисты начали извлекать всевозможные формы из квадрата, то это рассматривалось как совершенно естественный процесс. Дзен-буддисты полагали, что формы бытия взаимопроникаемы друг в друга, поэтому можно вернуться к исходной форме квадрата или создать из нее другую фигурку. Вот почему в традиционном оригами строго запрещено использовать разрезы, ведь тогда целостность формы нарушится и процесс перетекания одной формы в другую прервется. В оригами великое множество фигур можно трансформировать в другие из одного и того же листа бумаги. Один из русских оригамистов указал в своей работе, что буддистская пустота уничтожает границы между предметами. И все вещи, предметы или природные объекты ничто иное, как застывшие проявления пустоты. Мы можем сказать, что все предметы или вещи – своеобразная одежда для пустоты.

Оригами появилось в Японии потому, что его отличают недолговечность, хрупкость, простота. И оттого в каждом оригами живет некоторая тайна.

Это присуще философии дзен-буддизма – видеть многое в неприметном, постигать с помощью малых форм большие философские истины. Данная разновидность буддизма составляет часть японской культуры. Оригами прекрасно вписывается в нее, ведь это – простой листок бумаги. Красота, по понятиям дзен-буддизма, – показатель Истины.

Эти два учения прекрасно уживаются друг с другом. Синтоизм вообще имеет сходство с нашим язычеством. По представлениям синтоистов, в каждом предмете живет душа, особенно в чем-то необычном. Это может быть и бумага. Роль бумаги велика и в синто, и в буддизме. И оригами передает и буддистское понятие о красоте, и каноны буддизма, и одновременно философию синтоизма – в каждой фигурке скрыта ее душа.

Оригами – абстрактное воплощение создаваемого предмета, а не точная его копия. В нем отражаются глубинный смысл предмета и его тайная суть.

Так трактуются и все традиционные японские оригами. Они полуабстрактны. В них важно то, что недосказано. Все сказанное – конечно. Недосказанное не имеет конца, а значит, вечно и истинно. И поэтому бесполезно стремиться увидеть в оригами сходство с предметом и точность в его изображении.

ОРИГАМИ.

Теоретические основы складывания оригами.

Классическое оригами предполагает использование только квадратных однотонных листов бумаги, конкретный список возможный манипуляций с ней, абсолютно исключая ее разрезание и склеивание. Это очень древняя техника, и конечно, как и в любых других видах ремесла, с течением времени в оригами тоже появлялись новые техники, например модульное оригами, складывание по развертке, мокрое складывание, простое оригами.

Модульное оригами. Характерно тем, что в отличие от других разновидностей оригами состоит из нескольких листов бумаги, причем одинаково сложенных, т. е. из соединенных между собой модулей. На каждый модуль обычно приходится по одному листу бумаги, который складывается в классической технике. Соединяются модули без применения клея и других дополнительных приспособлений. Кстати, некоторые люди путают понятия модульного оригами и кусудам: они считают, что это одно и то же (так как внешний вид многих модульных оригами очень схож с кусудамами); но главное различие этих техник работы с бумагой заключается как раз в том, что модульное оригами собирается исключительно без применения клея и других дополнительных крепежных материалов в отличие от кусудам. А делается это только за счет вкладывания модулей друг в друга. Количество модулей при этом может быть сколь угодно велико – обычно чем больше и сложнее модульное оригами, тем большее количество модулей в его составе.

Мокрое складывание. При взгляде на бумажные поделки сразу заметно, что они очень угловаты, имеют слишком резкие очертания. Иногда из-за этого даже трудно понять, что именно хотел изобразить мастер. Чтобы фигурки получались более понятными, четкими и «живыми», но чтобы бумага при этом не изорвалась, один из самых знаменитых оригамистов Акира Есидзава придумал использовать во время складывания смачивание ее водой.

Сперва фигурки складывают «насухо», в классическом стиле, а затем, слегка смочив пальцы водой (либо воспользовавшись маленькой кисточкой или тряпочкой), создают плавные изгибы. Мокрая бумага станет послушно сгибаться, а по высыхании не изменит своего положения. При мокром складывании рекомендуется использовать бумагу немного толще, чем при классическом сухом, чтобы она не порвалась и не расползлась от воды. Кроме того, именно в составе более плотных сортов бумаги есть водорастворимый клей, который после ее высыхания осуществляет поддержку формы изделия. С этой же целью некоторые мастера добавляют в воду клей ПВА.

Особенно эффектно смотрятся сделанные в технике мокрого складывания животные: собачке можно изогнуть хвост, зайцу оттопырить ушко, быку искривить рога, кошке изящно выгнуть спинку, змее придать более естественные изгибы и т. д.

Если в одном месте планируются несколько складок, то лучше сделать их по очереди, чтобы бумага не сильно подвергалась механическому воздействию.

Излишне надавливать на мокрые складки и тем более проводить по ним острыми предметами для улучшения сцепления слоев – бумага тут же покоробится, перестанет быть гладкой, а если поверхность цветная, то она облезет или вовсе порвется.

Для дополнительной фиксации во время сушки можно использовать вспомогательные инструменты: офисные булавки, резиночки, нитки.

Сушить готовое изделие желательно при комнатной температуре, однако, если вам не терпится, все же можно использовать для этих целей фен.

Складывание по развертке представляет собой формирование фигур по предварительно начерченным схемам-разверткам, на которых показаны все основные складки. В таких схемах обычно не используются привычные для оригами условные обозначения, каждый мастер применяет свои собственные (часто это делается за счет линий разной толщины, заливки основных элементов фигурки цветом). Это достаточно сложный вид оригами, и у новичков обычно с ним бывают большие трудности. Однако он чрезвычайно интересен, и если вы однажды постигнете его принципы, то сможете чертить такие развертки самостоятельно. Кстати, в настоящее время подобный вид чертежей успешно используется при разработке сложных технических моделей и делается это с помощью специальных компьютерных программ.

Простое оригами разработано британским оригамистом Джоном Смитом и предназначено начинающим оригамистам, детям или инвалидам с ограниченными возможностями при манипуляциях руками.

В простом оригами используются только обычные сгибы бумаги, в нем нет сложных этапов, количество сгибов небольшое и их допустимо делать, не соблюдая идеальной симметрии, ровности. Однако это не так уж плохо, как может показаться на первый взгляд, – фигурки, наоборот, получаются непохожими друг на друга, даже если сделаны по изначально одинаковым схемам.

В оригами существует такое понятие, как «основные базовые формы». Так называют те фигурки, с которых обычно начинают строить свою работу. В основе всех базовых форм лежит квадрат.

3. «Воздушный змей»: 1) положить квадрат углом вниз и затем согнуть по диагонали снизу вверх (рис. 2 а); 2) развернуть деталь и повернуть так, чтобы диагональ шла сверху вниз; 3) сложить верхние боковые стороны к диагонали (рис. 2 б).

4. «Блинчик»: 1) положить квадрат углом вниз и согнуть по диагоналям; 2) сложить все четыре угла к центру (рис. 3). 5. «Мороженое»: 1) взять квадратный лист бумаги и сделать перегиб по диагонали (рис. 4 а); 2) согнуть нижние боковые стороны к намеченной линии углами к центру (рис. 4 б).

6. «Дверь». Сложить лист вертикально пополам, а затем согнуть боковые стороны к середине листа (рис. 5). 7. «Дом»: 1) сложить лист бумаги посередине (рис. 6 а), развернуть; 2) перегнуть сложенный лист пополам; 3) согнуть левую и правую стороны к линии центрального перегиба (рис. 6 б), чтобы получилось подобие базовой формы «дверь»;

4) Верхние углы от загнутого листа отогнуть от центра к краям, чтобы получились треугольники (рис. 6 в), расправить их обратно, так как это будут рабочие изгибы; 5) отогнуть один слой бумаги от центра, развернув складку (рис. 6 г); одновременно по треугольным сгибам будет разворачиваться «кармашек» в виде треугольной крыши домика (рис. 6 д).

8. «Двойной треугольник»: 1) сделать вертикальный, горизонтальный и диагональный перегибы посередине листа (рис. 7 а); 2) согнуть углы к центру, перевернуть лист (рис. 7 б); 3) нажать на две противоположные стороны фигуры так, чтобы они вогнулись внутрь, к центру (рис. 7 в). Другие две противоположные стороны останутся расправленными; 4) фигуру сложить до треугольного ее вида (рис. 7 г).

9. «Двойной квадрат»: 1) взять квадратный лист бумаги и сделать вертикальный и горизонтальный перегибы посередине листа. Перевернуть его (рис. 8 а); 2) сделать диагональные перегибы листа (рис. 8 б); 3) одновременно подогнуть правый и левый углы листа к центру (рис. 8 в); 4) фигуру сложить до квадратного вида (рис. 8 г).

10. «Рыба»: 1) взять квадратный лист бумаги и сделать перегиб по диагонали (рис. 9 а); 2) выполнить перегибы левой и правой верхних сторон к центральной линии сгиба (рис. 9 б); 3) осуществить перегибы левой и правой нижних сторон к центральной линии сгиба (рис. 9 в); 4) сложить лист по диагонали горизонтально (рис. 9 г);

5) Одновременно сложить лист по заранее сделанным сгибам (рис. 9 д); 6) короткие выпирающие «хвостики» сложить вместе (рис. 9 е).

11. «Катамаран»: 1) сделать базовую форму «дверь»; 2) лист перевернуть, согнуть пополам; 3) подогнуть половинки листа к центру и снова разогнуть (рис. 10 а); 4) верхние и нижние уголки заготовки согнуть к центру и снова разогнуть (рис. 10 б); 5) развернуть полученную заготовку полностью (рис. 10 в); 6) нижнюю часть листа отогнуть вверх, одновременно разогнув верхние треугольные уголки. Таким образом получим одну половинку базовой формы «катамаран»; 7) проделать с нижней частью то же самое, что и в предыдущем пункте. В результате заготовка должна стать похожей на катамаран (рис. 10 г).

Создавая оригами, никогда не следует думать о плохом. Считается, что если у мастера будут черные мысли, то его фигурка никогда никому не принесет радости. 12. «Птица»: 1) сделать базовую форму «двойной квадрат», расположив его закрытым углом вниз. Сложить нижние стороны верхнего слоя к середине (рис. 11 а); 2) выполнить перегиб глухого угла (рис. 11 б); 3) отогнуть уголки обратно (рис. 11 в); 4) развернуть верхний слой по линиям перегиба вверх, как бы раскрыв «кармашек» (рис. 11 г, д); 5) заготовку перевернуть задом наперед и повторить предыдущие действия (рис. 11 е).

13. «Лягушка»: 1) сделать базовую форму «двойной квадрат». Выполнить перегиб правого бокового уголка к середине. Повторить действие с другой стороны фигуры (рис. 12 а); 2) раскрыть полученные карманы с обеих сторон (рис. 12 б);

3) Перехлестнуть стороны (рис. 12 в); 4) раскрыть правую верхнюю сторону. Повторить действия с другой стороны фигуры (рис. 12 г); 5) перегнуть углы верхнего слоя к середине. Повторить действия с другой стороны фигуры (рис. 12 д); 6) развернуть верхний слой вниз. То же повторить с другой стороны (рис. 12 е);

7) Перехлестнуть стороны (рис. 12 ж); повторить действия 5 и 6 к полученной фигуре (рис. 12 з); 9) сформировать окончательный вид фигуры (рис. 12 и).

Самый плодовитый автор в области описания оригами – Йошихиде Момотани. К 1989 г. его библиография насчитывала уже 28 книг по этому виду творчества.

Для того чтобы все оригамисты могли читать схемы изготовления поделок, существует общепринятая система условных обозначений, представленная в таблице 1.

Таблица 1 Условные обозначения в оригами

Выполнение правильных геометрических фигур Создание квадратного листа. Чтобы сделать из прямоугольного листа квадратный, нужно согнуть правый верхний (или левый верхний) угол к противоположной стороне так, чтобы верхняя сторона прямоугольника совпала с его левой (или правой) стороной. Все, что осталось за пределами получившегося треугольника, необходимо срезать ножницами. После того как вы развернете треугольник, перед вами окажется квадратный лист бумаги (рис. 13).

Квадрат можно создать без линейки и из листа произвольной формы. Для чего сложить имеющийся неровный лист пополам (рис. 14 а), затем перпендикулярно еще раз пополам (рис. 14 б). Нижний угол надо подогнуть к правому краю листа (рис. 14 в). Сделав небольшой надрез, отогнуть верхний слой (рис. 14 г). Провести соединяющую надрезы линию, отрезать по ней бумагу (рис. 14 д) и развернуть полученный идеально ровный квадрат (рис 14 е).

Создание треугольного листа. Если техника изготовления изделия требует использования листа бумаги в виде равностороннего треугольника, нужно взять квадратный лист бумаги и сложить его пополам по горизонтали, развернуть (рис. 15 а). Верхний левый угол подогнуть, чтобы он оказался на линии сгиба (рис. 15 б), развернуть. С правым верхним углом сделать то же самое. Срезать все, что находится над полученными диагональными сгибами (рис. 15 в). Создание правильного пятиугольника. Для этого понадобятся линейка, простой карандаш и квадратный лист бумаги (рис. 16 а). Сложить лист пополам по вертикали и на верхней стороне полученного прямоугольника отметить точку О (рис. 16 б), равную 0,33 длины этой стороны. Нижний правый угол листа подогнуть так, чтобы он уперся в точку О (рис. 16 в). Завернуть правый верхний уголок листа бумаги вправо, наложив его на предыдущий сгиб (рис. 16 г). Затем подогнуть и нижний уголок вверх (рис. 16 д). Таким образом, принцип складывания похож на выполнение снежинки. Но свободный край в этом случае нужно отрезать не полукругом, как в снежинках, а прямой линией. В зависимости от угла наклона среза относительно боковой стороны заготовки у вас может получиться снежинка или десятиугольник. Чтобы получился пятиугольник, надо отрезать краешек бумаги под прямым углом, развернуть лист.

Создание правильного шестиугольника. Эту фигуру также можно вырезать не с применением циркуля, транспортира и геометрических изысков, а с помощью умелого складывания бумаги. Для вырезания шестиугольника также понадобится квадратный лист бумаги. Требуется согнуть его по диагоналям (рис. 17 а). Одну сторону оставить неразогнутой, т. е. лист должен остаться треугольным (рис. 17 б).

Одну из свободных сторон (не на стороне-сгибе) разделить пополам, согнув-разогнув листок в этом месте. Далее сделать первый рабочий сгиб от центра данной стороны до центра стороны-сгиба (рис. 17 в). Соседний внешний отрезок относительно сгиба разделить пополам аналогичным образом и сделать второй рабочий сгиб параллельно первому (рис. 17 г). На левой части этого разделенного пополам отрезка отметить центральную точку и сделать третий рабочий изгиб от нее до центра стороны сгиба (рис. 17 д). Теперь можно складывать заготовку для отрезания: левый нижний угол подогнуть вверх по третьему рабочему сгибу (рис. 17 е), к боковой его стороне подогнуть правый угол бумаги. Отрезать полученную заготовку под прямым углом относительно вершины (рис. 17 ж), развернуть лист.

Секреты мастерства.

1. Для оригами годится почти любая бумага, но она не должна быть рыхлой и рваться при сгибании, обязана сохранять складку после перегиба.

2. Самое главное – научиться складывать точно и аккуратно. Поэтому не надо спешить, мять бумагу и делать лишние складки. При складывании вершины углов должны точно ложиться на вершины, а стороны листов – на стороны.

3. После того как складка сделана, ее следует тщательно прогладить двумя пальцами для того, чтобы получилось острое ребро.

4. Бывает иногда так, что под рукой не оказывается бумаги нужного цвета. Но любую бумагу можно покрыть красками. При этом следует учесть, что в нашем случае подойдут исключительно акварельные краски. Если вы решите использовать гуашь, то она впоследствии способна осыпаться, да и мокрыми руками такое изделие вообще брать не рекомендуется. Если же у кого-то хватит терпения для окраски бумаги фломастером или маркером, то вскоре его тоже постигнет разочарование – такая бумага очень плохо держит линии сгиба.

5. Выполняя фигурку, которая впоследствии станет соприкасаться с водой, бумагу следует защитить, смазав ее с двух сторон кусочком парафиновой свечки или воском. Однако не слишком увлекайтесь, так как если нанести большой слой парафина, то при сгибании бумаги он может потрескаться и осыпаться.

6. Чтобы сохранить созданный своими руками шедевр в виде оригами, несложно его залакировать. Для лакировки бумажных фигурок подойдет обыкновенный лак для волос. Его нужно распылить по всей поверхности изделия, во все его кармашки и изгибы, в общем где только возможно. При этом окрашенное изделие уже не станет пачкаться.

7. Если что-то не получается, не стоит огорчаться. Надо проверить еще раз, все ли было сделано правильно. Начинать сначала лучше с нового листка бумаги.

Оригами и другие материалы.

Мы, привыкшие размышлять по-европейски, вопреки традиционной японской недосказанности по-буддийски, незаконченности и динамичности во всем, в том числе и в бумажных поделках, стремимся украсить оригами и кусудамы, дополнить и придать им более понятные очертания. Этого можно добиться путем дополнительного украшения и раскрашивания. Кроме того, не обязательно ограничиваться собственно бумагой – ее можно заменить другими материалами.

Тушь – традиционная японская краска, и поэтому без нее украшение оригами обойтись не в состоянии. В продаже, кроме черной, есть еще и цветная тушь: красная, синяя, зеленая и даже желтая. Разрисовать готовую игрушку, сделанную из белой чертежной бумаги, можно тушью, пользуясь ею как гуашью. Ее преимущество перед гуашью в том, что она не осыпается, дает блестящий яркий цвет. Но можно и предварительно покрасить белую бумагу тушью и уже потом складывать из нее игрушку. Для чего следует развести водой тушь и аккуратно покрыть ею лист белой чертежной бумаги ровным слоем при помощи мягкой кисточки. Цвета будут светлыми: розовый, голубой, светло-желтый, светло-зеленый. На этом светлом фоне можно нарисовать различные узоры (цветочки, листочки и т. д.), которые украсят будущую игрушку. Например, цветы на платье девочки, листочки на дереве, шишечки на елке и просто пестрые пятнышки, которые способны изображать перышки птичек. И фон, и эти рисунки должны быть очень светлыми, прозрачными. Когда гуашь высохнет, из бумаги нужно складывать игрушку и уже на готовой дорисовать детали, необходимые по сюжету. Цвета могут быть как реалистичными (например, серый заяц), так и нереалистичными, например желтый зайчик в розовых цветочках. Бумагу для таких изделий, как коробочки, веер, корзиночка, несложно предварительно расписать тушью очень ярко и пестро.

Оригамные поделки упоминаются даже в Книге рекордов Гиннесса. Например, американец Тони Фелч в 1985 г. установил рекорд по дальности полета оригамных моделей. Его самолетик пролетел 58 м 80 см. Этот рекорд был принят за мировой, и побить его пока не удается.

Шелк также является традиционным японским материалом. И так же как и тушь, просто просится, чтобы его взяли для оригами. Придется попробовать складывать изделие-оригами из такой тонкой легкой ткани! Для чего надо выкроить два одинаковых квадрата из шелковой ткани. И еще один квадрат из чертежной бумаги размерами чуть-чуть поменьше. Бумагу следует разместить между кусками шелка, которые сшить по контуру обыкновенным петельным швом. Только шить надо очень тщательно, чтобы ткань не стягивала бумагу и не обвисала, иначе игрушка не получится. Если шелк сильно отстает от бумажного листа, то заготовку нужно немного прошить по диагонали либо в нескольких местах смазать бесцветным лаком, приклеив шелк к бумаге.

Из таких заготовок можно делать любые игрушки, особенно птиц, рыбок, а также кораблики, коробочки; но одно предупреждение: нельзя делать игрушки, на которых предполагается производить надрезы. Такой слоистый лист – шелк, бумага, шелк – должен быть только цельным.

Цвета можно взять любые – какая ткань найдется. Лучше брать однотонный шелк, без рисунка. Готовую игрушку хорошо бы украсить бисером, бусинами, которые пришивают прямо на ткань. Размеры игрушки в этом варианте могут быть и несколько большими, чем из обыкновенной бумаги, так как шелк – материал прочный. Такая игрушка будет очень эффектно смотреться в интерьере любой комнаты, особенно в праздник. Она также станет замечательным памятным подарком.

Изделия, выполненные в технике оригами, получатся очень красивыми и торжественными, если делать их из цветной фольги. Это так называемая упаковочная фольга, в которую заворачивают подарки. Она хорошо складывается и достаточно прочна, что очень важно для того, чтобы сделать игрушку больших размеров. Такая фольга обычно с одной стороны цветная или даже пестрая, а с другой – просто серебристая. Но в сложенном виде такое двухцветное сочетание все равно будет смотреться очень красиво. На готовое изделие можно нашить бисер, бусины и пуговицы там, где требуется по смыслу: носик, глазки, – или просто для украшения.

Фольга очень легкая. Особенно хорошо фольга станет смотреться как материал для изготовления жар-птицы, павлина, петушка. Из такой фольги можно сделать и рыбок, и кораблики, и сказочный теремок, и веер. Подобными игрушками из фольги неплохо украсить новогоднюю елку. В этом случае других игрушек на елке не должно быть. Пусть возникнет елка-оригами. На ней замечательно будут выглядеть прежде всего птицы, а также рыбки и кораблики.

Так как игрушка-оригами создается обычно из листа одного цвета, то ее всегда хочется как-то еще украсить. Для украшения игрушек можно использовать и любые природные материалы: ракушки, листочки, перышки, соцветия вербы. Для чего сама игрушка должна быть сделана из достаточно плотной бумаги, например чертежной, или из шелка и бумаги. Декоративные природные материалы следует прикрепить к основе нитками или воспользоваться клеем ПВА, которым промазать игрушку.

Перышки . Надо выполнить в технике оригами птицу. Затем на крылья и хвостик прикрепить настоящие перышки, которые можно даже подкрасить цветной тушью. Особенно живо будут смотреться окрашенные тушью перья на жар-птице, павлине, фазане и петухе.

Соцветия вербы . Ими хорошо украшать игрушки-зверюшки, например зайчика, волка, лису, собаку, кошку, мышку, а также таких птиц, как утка, курица, гусь, чайка, ворона. При оформлении фигурки птицы соцветия вербы можно сочетать с перышками. Приклеивать их лучше клеем ПВА.

Ракушки . Они очень хорошо подойдут к таким игрушкам, как черепаха, лягушка и улитка. Надо нанести на игрушку слой клея ПВА и затем наклеить ракушки. Также ими можно украшать борта корабликов и крышу теремка, боковые поверхности коробочек, плавники рыбок и т. д.

Листочки растений . Их, как правило, используют тогда, когда надо украсить дерево, елочку, шляпку гриба. Причем листья могут быть как свежими, так и засушенными. Только надо позаботиться о том, чтобы размеры игрушки и оживляющих ее листочков соответствовали друг другу. Такими природными материалами хорошо украшать не только саму игрушку, но и основание под нее.

Игрушки-оригами, сделанные из бумаги, обычно не очень устойчивы. Поэтому для придания им устойчивости нужно сделать под них основание. Особенно хорошо будет смотреться основание, вылепленное из пластилина. Его можно украсить выполненными из пластилина же цветочками, листочками или какими-либо природными материалами. Такое основание должно быть реалистичным и изображать природную среду для птицы или зверя.

Основание «берег» . Следует вылепить из пластилина лепешку желтого, оранжевого или бежевого цвета. Это будет островок или кусочек берега. На нем можно красиво расположить настоящие ракушки или сделать их также из пластилина. Основание «берег» подойдет для фигурок-оригами таких водоплавающих птиц, как утка, гусь, чайка, пингвин, журавль. Также можно разместить на нем зверюшек: тюленя, черепаху, лягушку. Неплохо будут смотреться кораблики, частично стоящие на пластилиновом островке.

Основание «полянка» . Надо вылепить из зеленого пластилина лепешку-полянку, а также сделать из пластилина или цветной бумаги цветочки и листочки. Можно использовать и настоящие листочки, ягодки и желуди. Это основание подойдет для размещения на нем птиц, например сороки, павлина, фазана, курицы, вороны. Несложно расставить на нем зверюшек и насекомых: зайца, мышку, улитку, пчелу, черепаху, бабочку, лошадку, волка, лису. В середину полянки можно поставить елочку, дерево или теремок.

Самым большим бумажным изображением животного стала фигура панды высотой 3 м. Ее сделали во Франции студенты в декабре 1993 г. Исходный квадрат был со сторонами по 8 м. А доктор Ватанабе из университета Нагата в Японии сложил самого маленького журавля. Для того чтобы сделать эту фигурку, ему потребовался микроскоп: исходный квадратик был со сторонами по 1 мм.

Основание «ветка» . Выполнить из пластилина лежащую ветку коричневого или черного цвета. Украсить ее природными материалами: соцветиями вербы, ягодками, желудями, листочками. Такое основание подойдет для пернатых: сороки, вороны, фазана, жар-птицы.

Основание «пенек» . Нужно вылепить из пластилина пенек коричневого или черного цвета. Затем украсить его природными материалами: ракушками, листочками, желудями, кусочками коры, арбузными семечками. Это основание для таких птиц, как петух, курица, павлин и сорока. Около пенька можно разместить елочку, лиственное дерево, грибок или лягушку.

Основание «озеро» . Выполнить из голубого пластилина лепешку – это озеро. Его украсить природными материалами: ракушками, желудями, листочками, веточками. Такое основание приемлемо прежде всего для рыбок, корабликов и водоплавающих птиц, таких как гусь, утка и чайка. Также данное основание подойдет для лягушки или черепашки.

Основание «лес» . Вылепить из зеленого пластилина лепешку. Украсить природными материалами: листочками, веточками, желудями, ягодками, иголками хвои, сухим мхом. Это основание для лесных зверей, насекомых и птиц, таких как фазан, сорока, попугай, волк, лиса, заяц, пчела, бабочка. Также можно поставить на него елочку, лиственное дерево, грибочек.

Основания из пластилина очень удобны тем, что для их украшения не надо использовать клей. Все декоративные детали, как природные, так и сделанные из бумаги, просто вдавливают в слой пластилина. Также немного втапливают в него и саму игрушку. Такое основание может быть сделано как для одной игрушки, например для утки на островке или сороки на ветке, так и для нескольких персонажей, что будет уже небольшой тематической композицией, например: на полянке теремок, около него с обеих сторон елочки, а вокруг – зверюшки и птички. Такие композиции хороши под новогодней елкой или в детской комнате. Но у пластилина есть и большой минус: он оставляет жирные пятна на бумаге, о чем следует помнить. Именно поэтому под пластилиновое основание лучше подкладывать кусочек фольги. Ею же можно покрыть и верхнюю часть основания, правда, при этом достаточно трудно будет закрепить на ней фигурки и украшения. Есть и другой вариант: покрыть всю фигурку украшениями, под которыми не будут видны жирные пятна, либо окрасить ее лаком для ногтей. Также лаком можно покрыть и украшения на основании.

Организация рабочего места.

Как и во всяком деле, важно правильно организовать свое рабочее место. Первое, что нужно помнить, – это правильное освещение. Важно, чтобы свет падал с левой стороны, как и при любой зрительной нагрузке. Освещение должно быть достаточно ярким, чтобы глаза не утомлялись. Работа обязана приносить радость, а не дополнительные зрительные проблемы.

На столе должен быть порядок. Место для занятий обязательно очищают от посторонних предметов. Важны простор и чистота. Грязный стол с пылью или крошками не лучшее место для труда вообще и работы с оригами в частности.

Поверхность стола обязана быть ровной, иначе искажения при манипуляциях с фигурками неизбежны. Для придания поверхности идеальной выровненности иногда требуется поместить на стол кусок линолеума или пластика.

Прежде чем начать составление фигурок, положите все необходимые предметы вблизи от рабочего места – это сэкономит время и усилия.

Оригами в классической технике.

1. Эта фигурка – самая что ни на есть классическая в оригами, в Японии ее делали с самых древних времен. Основой для изготовления журавлика является квадратный лист, а базовой формой – «двойной квадрат» (рис. 18 а).

4. Слегка расправить треугольники (рис. 18 г) и сразу же перегнуть нижний угол квадрата вверх (рис. 18 д), чтобы получился раскрытый ромб (рис. 18 е).

6. Боковые углы полученного ромба согнуть к центру таким образом, чтобы острые вершины полученных треугольников были направлены вниз (рис. 18 и).

7. Нижние раздвоенные части развести в стороны вверх (рис. 18 к), затем слегка опустить (рис. 18 л) и согнуть внутрь (рис. 18 м).

9. Широкие верхние треугольники (крылья) развести в стороны (рис. 18 о) так, чтобы тело будущего журавлика разошлось и приняло квадратную форму (рис. 18 п).

Благодаря своей популярности журавлика в оригами выполняют не только в традиционном виде, но и с машущими, изогнутыми крыльями, а также в праздничном варианте.

Рис. 18 н – п. Журавлик Человечек в кимоно 1. Сложить квадратный лист пополам (рис. 19 а). 2. Наметить вертикальную линию (рис. 19 б). 3. Согнуть нижние углы (рис. 19 в). 4. Полосу, оставшуюся сверху, согнуть на себя (рис. 19 г), другую половину отогнуть от себя (рис. 19 д), перевернуть фигуру (рис. 19 е). 5. Согнуть верхние углы к центральной линии (рис. 19 ж), еще раз перевернуть (рис. 19 з). 6. Согнуть нижнюю часть вверх (рис. 19 и). 7. Боковые углы сложить «горой», остается только приклеить детали: лицо и прическу (рис. 19 к), раскрасить готовое изделие по желанию (рис. 19 л).

Рис. 19 и – л. Человечек в кимоно Черепаха 1. Согнуть углы квадрата к центру (рис. 20 а), отогнуть один из них наполовину обратно (рис. 20 б). 2. Сделать складки и перевернуть фигуру (рис. 20 в), согнуть лапки (рис. 20 г). 3. Обозначить мордочку черепахи (рис. 20 д), раскрасить готовое изделие (рис. 20 е).

Рис. 20 д, е. Черепаха Рыба скалярия 1. Наметить линии сгиба на квадратном листе (рис. 21 а), сложить его пополам (рис. 21 б), заправить углы внутрь (рис. 21 в). 2. Сложить углы к середине (рис. 21 г), перевернуть заготовку (рис. 21 д). 3. Нарисовать рыбе глаза, рот (рис. 21 е) и украсить ее аппликацией (рис. 21 ж).

Рис. 21 д – ж. Рыба скалярия Волк Для работы также нужен квадрат 10 × 10 см (рис. 22 а). 1. Сложить базовую форму «треугольник», перегнуть пополам (рис. 22 б) 2. Захватив один слой бумаги, поднять нижний угол к центру верхней стороны (рис. 22 в). 3. Опустить верхние углы (рис. 22 г). 4. Поднять указанные углы (рис. 22 д). 5. Опустить среднюю часть, раскрыв карманы (рис. 22 е). 6. Перевернуть деталь на другую сторону. Поднять нижний угол (рис. 22 ж). 7. Опустить верхний угол, оставив складку-молнию (рис. 22 з). 8. Вогнуть углы внутрь. Поднять уголок-носик (рис. 22 и). 9. Закрасить носик. Приклеить глаза (рис. 22 к).

Рис. 22 з – к. Волк Поросенок Для работы взять квадратный лист бумаги размерами 10 × 10 см (рис. 23 а). Он должен быть белого или розового цвета. 1. Выполнить базовую форму «треугольник». Положить ее прямым углом вверх и перегнуть пополам (рис. 23 б). 2. Поднять нижнюю сторону, образовав полоску. Согнуть боковые части (рис. 23 в). 3. Опустить ушки. Перевернуть деталь на другую сторону и повернуть на 180° (рис. 23 г). 4. В один слой поднять нижний угол (рис. 23 д). 5. Вогнуть указанные на рисунке углы внутрь (рис. 23 е). 6. Согнуть уголок на будущем пятачке. Поднять прямой угол, убрав его внутрь (рис. 23 ж). 7. Опустить ушки. Согнуть уголки книзу (рис. 23 з). 8. Отогнуть боковые уголки от себя. Нарисовать мордочку (рис. 23 и).

Рис. 23 е – и. Поросенок Лис 1. Придать бумаге стандартное положение – изнанкой вверх, одним уголком к себе (рис. 24 а). 2. Сложить бумагу, совместив верхний и нижний уголки. Продавить линию сгиба. Треугольник сложить пополам справа налево (рис. 24 б). 3. Нижний левый уголок отогнуть наверх так, чтобы он совпал с верхним уголком. Края заготовки также должны совпадать (рис. 24 в). 4. Перевернуть бумагу на другую сторону и повторить действия п. 3. Расположить заготовку так, чтобы гипотенуза находилась слева, а конец фигурки с тремя отдельными уголками – сверху (рис. 24 г). 5. Чтобы сделать хвост, надо отогнуть кверху нижний левый угол. Сгибать сразу несколько слоев бумаги. Потом отогнуть наверх все три слоя бумаги справа таким образом, чтобы их ровные края касались кончика отогнутого хвоста (рис. 24 д). 6. Развернуть правый край, отогнутый согласно п. 7 таким образом, чтобы с каждого края было по 4 слоя бумаги (рис. 24 е). 7. Провести пальцами вдоль средней линии сгиба. Слегка надавить на нее, чтобы расплющить детали, отогнутые согласно п. 8 (рис. 24 ж). 8. Средний язычок будет теперь лежать плоско. Чтобы сделать голову лиса, требуется отогнуть средний язычок вниз и разгладить его на плоскости, чтобы получился выступающий вперед ромбик (рис. 24 з).

Рис. 24 в – з. Лис Щелкающая пасть Площадь листа бумаги должна быть 20 × 20 см. 1. Сложить бумагу пополам слева направо. Половину верхнего слоя отогнуть так, чтобы правый край совпал с линией сгиба. Перевернуть бумагу. Верхний слой отогнуть назад, чтобы край совпал с центральной линией сгиба. Продавить линию сгиба и развернуть бумагу (рис. 25 а). 2. Аккуратно отогнуть наверх все уголки так, чтобы их края совпали с линией сгиба. Сложить бумагу, чтобы правая сторона легла поверх левой (рис. 25 б). 3. Сложить заготовку пополам, совместив короткие края. Развернуть ее посередине самого длинного края и сделать надрез глубиной 1 см (рис. 25 в). 4. Отвернуть наверх края по обеим сторонам от надреза. Отогнутые края будут сужаться к внешним уголкам. Перевернуть бумагу и точно так же сделать с другой стороны. Линии сгиба должны совпасть с обеих сторон (рис. 25 г). 5. Раздвинуть длинные края заготовки (рис. 25 д). 6. Верхний и нижний концы обязаны сойтись впереди посередине (рис. 25 е).

Щелкающая пасть – очень популярная в оригами поделка, и поэтому ее часто украшают. Например, внутреннюю сторону рта можно раскрасить красным цветом, приклеить язык.

Рис. 25 д, е. Щелкающая пасть Крылатый дракон 1. Сделать базовую форму «мороженое» (рис. 26 а). 2. Выполнить перегибы отогнутых слоев к краям, повернуть фигурку (рис. 26 б). 3. Сделать перегибы нижних уголков к краям фигурки (рис. 26 в). 4. Согнуть фигурку одновременно по всем указанным линиям (рис. 26 г).

5. Выполнить перегибы уголков (рис. 26 д). 6. Сделать перегибы к центру (рис. 26 е). 7. Согнуть нижний слой по линии перегиба (рис. 26 ж). 8. Сложить фигурку по линиям (рис. 26 з).

9. Выгнуть наружу верхний угол (рис. 26 и). 10. Загнуть края будущего хвоста внутрь (рис. 26 к). 11. Еще раз загнуть края внутрь (рис. 26 л). 12. Повернуть фигурку (рис. 26 м).

13. Выгнуть верхний угол наружу (рис. 26 н). 14. Согнуть внутрь хвост (рис. 26 о) и еще раз согнуть внутрь (рис. 26 п). 15. Сделать надрезы верхнего слоя с обеих сторон (рис. 26 р).

16. Отогнуть надрезанные части вверх (рис. 26 с). 17. Загнуть острый кончик внутрь (рис. 26 т). 18. Дракончик готов (рис. 26 у). 19. Если взять его за сгиб хвостика или за грудку, то он станет смешно махать крылышками (рис. 26 ф).

Рис. 26 с – ф. Крылатый дракон Крокодил 1. Сделать базовую форму «птица». 2. Верхний угол прижать к нижнему и то же сделать с обратной стороны. Получатся 4 ножки (рис. 27 а). 3. Взять две боковые ножки и растянуть их в стороны. Горбик, который был сверху, исчезнет (рис. 27 б). Это тот редкий случай, когда нужны ножницы. Два треугольника посередине надо разрезать снизу вверх почти до конца. Это будут лапы крокодила. Выгнуть их в разные стороны, а кончики опять согнуть навстречу друг другу (рис. 27 в).

4. Одна сторона крокодила – хвост, а другая – мордочка, ее требуется немного согнуть. 5. Нарисовать рот и глаза – и хищник окажется почти настоящим (рис. 27 г). Крокодил может служить хорошей подставкой для ручки или карандаша, если положить их на спину этому хищнику.

Рис. 27 в, г. Крокодил Бодрый пингвин 1. Сложить квадратный лист бумаги в заготовку «двойной треугольник» так, чтобы белая сторона была наружу (рис. 28 а). Затем согнуть обе стороны треугольника к центральной линии (рис. 28 б). Развернуть заготовку по одной стороне уголков, получив два четырехугольных кармашка (рис. 28 в). 2. Согнуть фигурку по центральной линии и выгнуть пингвинчику шейку (рис. 28 г). Потом сразу от начала шеи выгнуть головку.

3. Сделать пингвину крылышки (рис. 28 д). 4. При помощи складки-молнии согнуть клюв. 5. Вогнуть хвост внутрь, превратив его в маленькие лапки (рис. 28 е). 6. Немного вогнуть кончики крыльев (рис. 28 ж).

Рис. 28 д – ж. Бодрый пингвин Страус 1. Взять квадратный лист бумаги и сложить его пополам по диагонали. Положить заготовку «треугольник» самой широкой (нераскрывающейся) стороной к себе и пригнуть две верхние стороны к основанию (рис. 29 а). 2. В центре образуется кармашек. Загнуть его на одну сторону (рис. 29 б).

Теперь повернуть фигуру и согнуть боковые стороны треугольника к центральной линии (рис. 29 в). Снова перевернуть фигуру. Согнутый кармашек расположить так, чтобы он смотрел вверх, а нижние боковые уголки сложить так, чтобы их стороны совпали с центральной линией и основанием кармашка (рис. 29 г). 3. Согнуть всю фигуру по центральной линии пополам так, чтобы кармашек, который станет хвостиком страуса, остался снаружи (рис. 29 д). 4. Выгнуть ножки, головку и кончик хвоста (рис. 29 е).

Рис. 29 в – е. Страус Собачка 1. Сложить квадратный лист бумаги тройным конвертиком, т. е. сначала сделать двойной, затем перевернуть и снова прижать углы к середине (рис. 30 а). Хорошо прогладить линии сгиба. 2. Развернуть первый конвертик и еще раз перевернуть фигуру (рис. 30 б). Отогнуть два противоположных уголка (рис. 30 в).

3. Взяться пальцами за стороны одного треугольника, который только что отогнут, и сдвинуть их вместе сзади (рис. 30 г). Затем загнуть их под всю фигуру (рис. 30 д). Повторить эти действия с другой стороны. 4. На заготовке образуются два квадрата с разрезами. Эти разрезы необходимо потянуть в стороны друг от друга и расправить (рис. 30 е). 5. Сделать три таких заготовки одинаковых размеров. 6. На первой заготовке надо поднять вверх боковые стороны – это будут уши. 7. Повернуть две оставшиеся заготовки боковыми сторонами вниз и вдвинуть низ одной заготовки в шею будущей собачки, а низ другой – в отверстие второй заготовки (рис. 30 ж). 8. Отогнуть боковые стороны заготовок – это будут лапки, выгнуть собачке шею и нарисовать глазки (рис. 30 з).

Рис. 30 ж, з. Собачка Динозаврик 1. Сделать базовую форму «воздушный змей». Загнуть «крылья» заготовки к боковым сторонам, как это показано на рисунке 31 а. Затем сложить «крылья» полностью на обратную сторону и перевернуть заготовку (рис. 31 б).

2. На верхней части согнутых «крыльев» сделать две линии сгиба, руководствуясь при этом рисунком 31 б. Затем согнуть эти части так, чтобы образовались два кармашка (рис. 31 в). Причем нижние боковые уголки вместе со сторонами пригнуть к центральной линии, а затем снова разогнуть, чтобы получить две линии сгиба (рис. 31 г). Сложить их так же, как и в предыдущем случае (рис. 31 д). Получившуюся заготовку (рис. 31 е) согнуть пополам по центральной линии. 3. Отогнуть маленькие треугольнички на боковых сторонах фигуры в стороны, чтобы получились лапки (рис. 31 ж). Выгнуть динозаврику шейку, хвостик, сложить внутрь края шеи (рис. 31 з).

4. Чтобы хвостик динозавра не торчал вверх, как у собачки, а немного свисал, выгнуть его еще раз (рис. 31 и). То же самое необходимо сделать и с головкой (рис. 31 к). 5. По окончании работы придать динозаврику еще немного грациозности, расправив ему хвостик и изогнув шейку (рис. 31 л).

Рис. 31 к, л. Динозаврик Дед Мороз 1. Сделать базовую форму «двойной треугольник». Расположить ее основанием к себе и загнуть нижние уголки к вершине (рис. 32 а). То же проделать и с обратной стороны (рис. 32 б). У получившейся фигуры хорошо прогладить все складки (рис. 32 в) и развернуть лист. 2. Каждый уголок квадрата согнуть к ближайшей линии сгиба (рис. 32 г), затем разогнуть. Потом снова сложить уголки квадрата, только теперь до другой линии сгиба (рис. 32 д). Затем загнуть кончики этих уголков внутрь (рис. 32 е). Теперь левую и правую стороны фигуры загнуть на 0,5–1 см. Все остальные стороны загнуть назад (рис. 32 ж). 3. Из этого «квадрата без углов» снова сложить заготовку «двойной треугольник» (рис. 32 з). Края сложить к центральной линии так, чтобы они совпали в центре (рис. 32 и). После чего загнуть левую часть фигуры вверх, как это показано на рисунке 32 к. Одновременно на левой части нужно согнуть боковой уголок по направлению к центральной линии (рис. 32 л). Те же действия повторить и с обратной стороны фигуры. 4. Раскрыть кармашек, образовавшийся слева (рис. 32 м), и разложить его так, чтобы его линия сгиба стала центральной (рис. 32 н). Чтобы сделать Деду Морозу руки, руководствуясь рисунком 32 о, согнуть в сторону правую часть фигуры. Потом переложить створки фигуры так, чтобы руки и ноги «встали на свои места» (рис. 32 п). 5. Для изготовления головы также понадобится квадратный лист. Сложить его пополам по диагонали, сразу же вернув затем в исходное положение (рис. 33 а). Теперь снова согнуть квадрат пополам, но уже по другой диагонали (рис. 33 б). Потом отступить от верхнего края заготовки 0,5–1 см, а все остальное (на передней створке) загнуть вверх (рис. 33 в).

6. Обе части фигуры готовы, значит, надо соединить их вместе. Делается это при помощи клея ПВА. Совместив центральные линии сгиба обеих деталей, следует приклеить голову Деда Мороза к туловищу, как показано на рисунке 34. 7. После того как клей высохнет, с обратной стороны фигуры можно приклеить ниточку, на которой Дед Мороз сможет висеть на елке.

Рис. 34. Дед Мороз Лилия 1. Сделать базовую форму «двойной квадрат» (рис. 35 а). Раскрыть одну из его створок и разложить по сторонам так, чтобы на поверхности квадрата образовался треугольный кармашек (рис. 35 б). После чего сложить его пополам (рис. 35 в) и повторить операцию со всеми оставшимися створками (рис. 35 г).

2. Согнуть нижние боковые стороны вместе с углами к центральной линии (рис. 35 д). Затем снова развернуть их (рис. 35 е), раскрыть створку (рис. 35 ж) и разложить так, как показано на рисунке 35 з. После того как эти действия будут произведены со всеми створками, перевернуть фигурку «вниз головой» (рис. 35 и). Согнуть уголок в центре фигуры вверх (рис. 35 к) и сделать это со всеми уголками.

3. Уложить заготовку так, чтобы вверху была гладкая сторона (рис. 35 л). Повторить действия, показанные на рисунке 35 г, с каждой створкой фигуры (рис. 35 м).

4. Для получения готового цветка лилии чуть потянуть в стороны противоположные длинные концы фигуры и слегка завить их, накрутив на карандаш или об острый край ножниц (рис. 35 н).

Рис. 35 н. Лилия Ракета 1. Сделать базовую форму «двойной треугольник» и сложить к середине боковые стороны (рис. 36 а), выполнить то же с другой стороны (рис. 36 б). 2. Наметить линии сгиба с обеих сторон (рис. 36 в).

3. Отогнуть боковые части с каждой стороны (рис. 36 г). 4. Расправить (рис. 36 д) и раскрасить готовое изделие (рис. 36 е).

Рис. 36 г – е. Ракета Пирамида 1. Сложить базовую форму «двойной треугольник» и согнуть углы к середине вниз с обеих сторон (рис. 37 а). 2. Углы подогнуть вниз внутрь фигуры и расправить ее (рис. 37 б), сложить пирамиду (рис. 37 в).

В традиционном японском быте поделки в технике оригами служили и сугубо практическим целям, например из бумаги складывали обычные для древних японцев кошельки тато.

3. Проложить середину по вертикали (рис. 38 в). 4. Наметить линии, сложив боковые стороны фигуры к середине (рис. 38 г). 5. Заправить боковые стороны одну в другую (рис. 38 д) и сложить трехгранную призму (рис. 38 е).

Рис. 38 в – е. Призма трехгранная Параллелепипед 1. На квадратном листе наметить середину (рис. 39 а). 2. Сложить к ней верхнюю и нижнюю стороны (рис. 39 б). 3. Наметить 4 вертикальные складки, чтобы фигура была разделена на 5 равных частей (рис. 39 в). 4. Заправить боковые стороны одну в другую (рис. 84 г) и сложить параллелепипед (рис. 39 д).

Рис. 39 в – д. Параллелепипед Бусы Бусины-оригами выполняют из половинок, которые соединяют вместе. Бусины можно делать любых размеров. Вам потребуются два квадратных листа бумаги. Они могут быть разных размеров. Длина готовой бусины должна равняться длине стороны квадрата. Если квадрат имеет размеры 10 × 10 см, то бусина должна быть длиной 10 см. 1. Чтобы сделать половину бусины, надо сложить базовую заготовку: 1) положить бумагу на стол лицевой стороной вверх. Согнуть правый нижний угол к верхнему левому углу. Примять сгиб и развернуть бумагу; отогнуть левый угол снизу к правому верхнему, продавить сгиб и развернуть бумагу. Перевернуть лист и сложить пополам по боковым краям, развернуть его; 2) сложить лист пополам по верхнему и нижнему краям. Взять его двумя руками за нижний край по обе стороны от косых сгибов; 3) сдвинуть пальцы так, чтобы все косые сгибы совпали друг с другом посередине. У вас получатся четыре выступающих треугольника; 4) треугольник спереди отогнуть вправо, а сзади – влево. Расправить бумагу (рис. 40 а). 2. Положить сложенную заготовку раскрытыми краями вверх. Согнуть верхний левый уголок так, чтобы он стал перпендикулярным плоскости стола. Вставить палец или карандаш внутрь треугольника, отогнутого по п. 2, и распрямить его. Удалить палец или карандаш (рис. 40 б). 3. Сложить пальцем отогнутый конус и распрямить его. Верхняя линия сгиба должна соответствовать отогнутым краям под ней (рис. 40 в). 4. Перевернуть заготовку на другую сторону и повторить действия из пп. 2–3. Теперь обе стороны заготовки должны выглядеть похоже (рис. 40 г).

5. Согнуть левый маленький треугольник так, чтобы он находился поверх правого. Наружные края обоих треугольников обязаны совпадать (рис. 40 д). 6. Приподнять левый большой треугольник, как описано в п. 2, и повторить действия из пп. 2–3. Аккуратно расправить заготовку фигурки, чтобы она лежала на столе плоско (рис. 40 е).

7. Перевернуть на другую сторону заготовку и повторить действия двух предыдущих пунктов. Аккуратно расправить все ее сгибы для половины бусины. 8. Так же оформить другую половину бусины. 9. Готовые половинки вставить друг в друга, «наживив» (рис. 40 ж). 10. Продвинуть заостренные концы одной половины под плоские концы другой. Делать это следует постепенно (рис. 40 з). Как нанизывать бусы 1. Отрезать кусок тонкой проволоки длиннее бусины и загнуть с одного конца, как петельку. Это будет ваша иголка. 2. Продеть в петельку нитку и завязать ее узлом на конце. Надеть на нитку маленькую пластмассовую бусину, чтобы большая не падала с нитки. Иголку нужно протягивать как можно более аккуратно, чтобы не повредить бумагу. 3. Обрезать кончики всех бусин-оригами так, чтобы сквозь получившиеся отверстия протянуть нить. 4. Нанизать бусины на нитку и у пластмассовой бусинки завязать узелком. Соединить края нити. Звезда Вам понадобится квадратный лист бумаги со сторонами по 15 см. 1. Согнуть лист пополам слева направо. Согнуть верхний слой верхнего правого уголка влево по пунктирной линии, обозначенной на рисунке, так, чтобы правый уголок касался центральной линии сгиба. Сгиб примять (рис. 41 а). 2. Разрезать оба слоя бумаги по линии, образованной левым краем уголка, отогнутого в п. 1. Потом сложить звезду, используя лишь нижний вырезанный треугольник. Развернуть лист, разгладить его на плоскости (рис. 41 б). 3. Положить треугольник изнанкой вверх. Отогнуть кверху по диагональной пунктирной линии на рисунке нижний правый уголок. Развернуть его обратно (рис. 41 в). 4. Отогнуть нижний левый уголок к верхнему уголку, развернуть. Перевернуть бумагу. Согнуть все три уголка к середине, обозначенной на рисунке. Развернуть их (рис. 41 г).

Существует древняя японская легенда про мастера, который создавал оригами всю жизнь. Мудрые монахи сказали ему, что в его искусстве – его богатство и делать оригами он должен всегда. Вот он так и поступал, даже когда пришла война и остальные люди очерствели и озлобились. Когда же разъяренная толпа ворвалась в его мастерскую, чтобы все сжечь, мастер предложил им выбрать на память по фигурке и тут же сложил бумажного журавля. Птица ожила и полетела. Люди снова поверили в себя и смогли бороться с захватчиками.

5. Перевернуть бумагу. Согнуть и развернуть все три уголка к противоположным от них сторонам треугольника так, чтобы кончик каждого уголка совпадал с серединой противоположной стороны (рис. 41 д).

6. Отогнуть верхний уголок вниз по линии, продавленной в п. 5. Теперь отогнуть нижнюю часть этого уголка вверх по линии, продавленной в п. 4 (рис. 41 е).

7. Повторить действия п. 6 с правым и левым уголками треугольной заготовки. Верхнюю часть левого выступа заправить под верхний выступ (рис. 41 ж).

Рис. 41 ж. Звезда Праздничный орнамент 1. Сделать базовую форму «блинчик». Сложить фигурку пополам (рис. 42 а). 2. Согнуть верхний угол верхнего слоя к середине нижней стороны фигурки (рис. 42 б). 3. Загнуть правую сторону фигурки назад. Выполнить восемь таких модулей (рис. 42 в). 4. Вставить один модуль в другой (рис. 42 г). 5. Присоединить остальные. Орнамент готов (рис. 42 д). 6. Для второго орнамента выполнить действие п. 1, согнуть спереди и сзади верхние углы к середине нижней стороны фигурки (рис. 42 е). 7. Загнуть правую сторону фигурки назад (рис. 42 ж). 8. Выполнить 8 таких модулей (рис. 42 з). 9. Вставить их один в другой так, чтобы углы не торчали. Соединить таким же образом все остальные. Орнамент готов (рис. 42 и).

Рис. 42 и. Праздничный орнамент Фонарик 1. Сделать «двойной квадрат». Расправить все 4 кармашка. Повернуть фигурку (рис. 43 а). 2. Перехлестнуть верхний и нижний слои (рис. 43 б). 3. Отогнуть верхние уголки с 4 сторон фигурки. Сделать перегиб посередине (рис. 43 в). 4. Раскрыть фигурку за исключением четырех загнутых уголков (рис. 43 г). 5. Выполнить перегибы по линии, полученной в результате действия по п. 5 (рис. 43 д). 6. Согнуть заготовку по линиям перегибов, выворачивая фигурку и разглаживая складки (рис. 43 е). 7. Перехлестнуть верхний и нижний слои. Согнуть уголки к середине. Повторить действие с трех других сторон (рис. 43 ж). 8. Сделать перегибы нижних уголков по пунктирной линии. Повторить действие с трех других сторон. Аккуратно раскрыть фигурку (рис. 43 з). 9. Вдавить и разгладить уголки по линиям, которые получились при выполнении действия. Фонарик готов (рис. 43 и).

Рис. 43 д – и. Фонарик Кораблик 1. Прямоугольный лист бумаги согнуть пополам поперек (рис. 44 а). 2. Этот же лист согнуть еще раз пополам, перпендикулярно предыдущему сгибу и разогнуть обратно, т. к. это был рабочий сгиб (рис. 44 б). 3. Расположить лист глухой стороной вверх и верхние уголки подогнуть к центру (рис. 44 в).

4. Торчащие свободные концы бумаги подогнуть вверх с обеих сторон заготовки (рис. 44 г). 5. Подвести боковые углы друг к другу, сложив заготовку в форме ромба (рис. 44 д). 6. Нижние углы фигуры подогнуть вверх (рис. 44 е).

7. Подвести боковые углы друг к другу, чтобы снова получить заготовку в форме ромба (рис. 44 ж). 8. Нижние углы фигуры подогнуть вверх, одновременно разгибая боковые (рис. 44 з). 9. В готовом виде классический кораблик выглядит так (рис. 44 и).

Рис. 44 ж – и. Кораблик Пароход 1. На квадратном листе бумаги сделать сгибы по диагоналям (рис. 45 а). 2. Подогнуть уголки квадрата к центру листа (рис. 45 б). 3. Перевернуть заготовку наоборот и снова подогнуть уголки к центру (рис. 45 в).

В Японии 15 декабря 1995 г. состоялась акция, посвященная 50-летию атомной бомбардировки Хиросимы и Нагасаки: были сложены 200 000 бумажных журавликов – по числу погибших тогда людей. На каждой фигурке были имя автора и пожелание мира и добра.

5. Перевернуть заготовку (рис. 45 д). Отогнуть два противоположных уголка кармашков от центра и развернуть, чтобы получились прямоугольники (рис. 45 е).

6. Другие кармашки отогнуть, но не разворачивать, одновременно с этим сложить вдоль них всю заготовку (рис. 45 ж). Развернутые кармашки станут трубами парохода, а отогнутые – носом и кормой (рис. 45 з).

Рис. 45 е – з. Пароход Санбо Санбо – это коробочка для еды; в древние времена использовалась в Японии во время синтоистских ритуалов в качестве тары для подношений яств богам. В настоящее время санбо используют при подаче пищи для и хранения различных канцелярских мелочей. Эта коробочка делается на основе квадрата. 1. Сложить лист бумаги по диагоналям, уголки подогнуть к центру (рис. 46 а). 2. Перевернуть заготовку наоборот, сложить ее пополам, развернуть и сложить перпендикулярно предыдущему сгибу.

По полученным рабочим сгибам сложить фигуру, напоминающую базовую форму «двойной квадрат»: защипнуть два противоположных центра сторон и подвести друг к другу (рис. 46 б). 4. По бокам фигуры получились «кармашки». Раскрыть их (рис. 46 в). 5. Пролистать странички заготовки, чтобы в центре не было «кармашков» (рис. 46 г).

6. Боковые листочки подогнуть к центру с обеих сторон заготовки (рис. 46 д). 7. Верхние уголки отогнуть вниз (рис. 46 е). 8. Потянуть за эти два уголка в стороны (рис. 46 ж), расправить дно санбо (рис. 46 з).

Рис. 46 е – з. Санбо Лотос 1. Квадратный лист бумаги согнуть по диагоналям (рис. 47 а). 2. Уголки загнуть к центру три раза подряд (рис. 47 б). 3. Перевернуть заготовку наоборот и загнуть уголки к центру (рис. 47 в).

4. Загнуть к центру маленькие кусочки уголков (рис. 47 г). 5. Придерживая эти маленькие уголочки, с другой стороны заготовки вывернуть на себя один слой кармашков (рис. 47 д), затем остальные два (рис. 47 е). Таким образом, получится 2 ряда лепестков и последний ряд – цветоложе (рис. 47 ж).

Рис. 47 е, ж. Лотос Байдарка 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «дверь» (рис. 48 а). 2. Все четыре маленьких внешних уголка согнуть к центральному сгибу (рис. 48 б).

3. В результате предыдущего действия образовались новые уголки. Их тоже подогнуть к центральному сгибу (рис. 48 в). 4. Боковые тупые углы согнуть до центрального сгиба (рис. 48 г). 5. Приподнять все сделанные углы, установив борта байдарки (рис. 48 д).

Рис. 48 г, д. Байдарка Пахарита (птичка) 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «катамаран» (рис. 49 а). 2. Сложить заготовку по одной из диагоналей, одновременно отгибая один из четырех уголков «катамарана». 3. Повернуть торчащий нижний уголок от паруса вбок. Получилась модель «Парус» (рис. 49 б). 4. Расположить заготовку парусом вниз, а длинной частью кормы вверх (рис. 49 в). 5. Загнуть ее конец в обратную сторону (рис. 49 г).

Рис. 49 в, г. Пахарита (птичка) Водяная бомбочка 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «двойной треугольник». Подогнуть боковые углы к вершине заготовки (рис. 50 а). 2. Маленькие боковые треугольнички подогнуть вершинами к центральному сгибу (рис. 50 б). 3. Сверху после этого получились 2 торчащих уголка. Согнуть их вниз пополам (рис. 50 в). 4. Ввести уголки внутрь боковых кармашков (рис. 50 г). 5. С обратной стороной заготовки также проделать этапы 1–4 (рис. 50 д). 6. Дунуть внутрь заготовки, чтобы она расправилась изнутри (рис. 50 е).

Первое общество оригамистов в Европе возникло в Великобритании в 1967 г. Самая многочисленная ассоциация оригами – японская. Она насчитывает более 8000 человек.

4. Боковые уголки подогнуть к центральному сгибу так, чтобы получилось 2 треугольника с вершинами, направленными вверх, т. е. совпадающими с главной вершиной заготовки (рис. 51 б). 5. Пролистнуть странички заготовки, чтобы получились глухие стороны (рис. 51 в). 6. Боковые уголки подогнуть к центру так, чтобы их вершины были сверху (рис. 51 г). 7. Ввести один боковой уголок внутрь соседнего (рис. 51 д). 8. В нижней части заготовки есть отверстие, через него надуть тюльпан, чтобы расправить изнутри (рис. 51 е). Верхние треугольники отогнуть, чтобы получились лепестки тюльпана (рис. 51 ж).

Несмотря на то, что главным источником распространения оригами стала Япония, в некоторых странах все же существовали свои собственные, независимые школы оригами. Одной из самых известных является испанская, главным символом которой считается фантастическая птичка пахарита.

Рис. 51 е, ж. Тюльпан Дзунако 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «двойной квадрат», повернуть заготовку глухим углом вниз и подогнуть боковые углы к центральному сгибу (рис. 52 а). 2. Нижние внутренние уголки полученных треугольников согнуть к внешним сторонам заготовки (рис. 52 б). 3. По полученным рабочим сгибам разогнуть кармашки (рис. 52 в). 4. Загнуть половинки кармашков внутрь заготовки (рис. 52 г). 5. Верхние треугольники согнуть вниз, а нижние – вверх (рис. 52 д). 6. Потянуть заготовку за верхние согнутые треугольники, а низ сплющить (рис. 52 е).

Рис. 52 в – е. Дзунако Лягушка-попрыгушка 1. Прямоугольный лист бумаги сложить пополам вдоль длинной стороны (рис. 53 а). 2. Верхние уголки согнуть до противоположных сторон, образовав диагональные линии (рис. 53 б).

3. Сделать поперечный горизонтальный сгиб листа, проходящий через точку пересечения диагональных сгибов (рис. 53 в). 4. Согнуть часть прямоугольного листа по полученным сгибам в базовую форму «двойной треугольник» (рис. 53 г). 5. Боковые углы «двойного треугольника» подогнуть к вершине заготовки (рис. 53 д). 6. Боковые стороны листа согнуть к центральной оси (рис. 53 е). 7. Нижнюю часть листа подогнуть вверх до места, где начинается треугольная часть (рис. 53 ж). 8. Отогнуть эту же часть листа наполовину назад (рис. 53 з). 9. Перевернуть заготовку вверх ногами. Чтобы лягушка прыгала, нажать на нижнюю часть заготовки (противоположную треугольной) (рис. 53 и).

Рис. 53 и. Лягушка-попрыгушка Модульная звезда 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «двойной треугольник» (рис. 54 а). 2. Нижние уголки подогнуть к вершине с обеих сторон заготовки (рис. 54 б). 3. Сделать 6 таких модулей (рис. 54 в). 4. Сложить звезду, последовательно вставляя боковые уголки одного модуля в уголки другого (рис. 54 г).

Рис. 54 г. Модульная звезда Сюрикен Сюрикен – это древнее японское холодное метательное оружие, которым пользовались самураи. Он делается из двух квадратных листов бумаги (рис. 55 а). 1. Сложить оба листа в базовую форму «дверь» и совместить ее створки (рис. 55 б). 2. Загнуть на концах уголки в разных направлениях на обеих заготовках (рис. 55 в). 3. Наметить два параллельных рабочих сгиба, загнув и затем разогнув ранее сделанные уголки внутрь по 2 раза (рис. 55 г). 4. Разогнуть рабочие сгибы и сложить фигуру по ним, один уголок подняв, а второй опустив (рис. 55 д). 5. Перевернуть одну заготовку наоборот, а вторую наложить поверх нее перпендикулярно (рис. 55 е). 6. Согнуть уголки каждой заготовки пополам и продеть в межугловые отверстия (по 2 отверстия на каждой стороне конструкции) (рис. 55 ж). 7. В готовом виде сюрикен выглядит следующим образом (рис. 55 з).

Рис. 55 з. Сюрикен Кролик 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «двойной треугольник» (рис. 56 а). 2. Боковые углы подогнуть к вершине (рис. 56 б). 3. Половинки этих уголков согнуть вниз и снова разогнуть (это рабочие сгибы) (рис. 56 в). 4. Ранее полученные боковые уголки подогнуть к центральной оси заготовки в горизонтальном направлении (рис. 56 г). 5. Верхние кончики согнуть вниз (рис. 56 д). 6. Заправить согнутые кончики внутрь боковых «кармашков» (рис. 56 е). 7. Перевернуть заготовку наоборот (рис. 56 ж). 8. Боковые углы подогнуть к центральной оси заготовки так, чтобы образовались 2 треугольника с вершинами, совпадающими с главной вершиной (рис. 56 з). 9. Торчащие внизу кончики развести в стороны так, чтобы своими отогнутыми сторонами они образовали единую горизонтальную линию (рис. 56 и). 10. Согнуть боковые стороны нижних половинок параллельно своим нижним сторонам и так, чтобы сгибы начинались из центральной нижней вершины заготовки (рис. 56 к). 11. Надуть заготовку через нижнюю дырочку. При желании голову кролика можно раскрасить (рис. 56 л).

Рис. 56 з – л. Кролик Воробей 1. Квадратный лист бумаги сложить по диагонали и разогнуть (рис. 57 а). 2. Оставив лист с вертикально расположенным сгибом, боковые уголки подогнуть к нему так, чтобы вершины полученных треугольников находились внизу (рис. 57 б). 3. Верхний уголок заготовки загнуть назад (рис. 57 в).

4. Верхние боковые уголки подогнуть к центральной оси (рис. 57 г). 5. Центральные стороны отогнуть в стороны, а боковые уголки к центру (рис. 57 д). 6. Нижние боковые уголки согнуть вверх на небольшую ширину и загнуть назад (рис. 57 е). 7. Сложить фигуру пополам. Туловище воробья готово (рис. 57 ж). 8. Обозначить голову и изменить форму хвоста, сделав складку на кончике верхнего и в центре нижнего треугольника (рис. 57 д).

Рис. 57 е – з. Воробей Шлем самурая 1. Квадратный лист бумаги сложить по диагоналям и разогнуть (рис. 58 а). 2. Оставив лист с горизонтально расположенным сгибом и глухой стороной вверху, боковые уголки подогнуть к вершине заготовки внизу (рис. 58 б). 3. Отогнуть половинки этих уголков вверх (рис. 58 в).

4. Развести в стороны вершины этих вверх уголков так, чтобы части отогнутых сторон образовали друг с другом единую горизонтальную линию (рис. 58 г). 5. Один листик от нижней части заготовки согнуть так, чтобы полученный треугольник был чуть меньше, не доходя до центральной горизонтальной оси (рис. 58 д). 6. Второй листик согнуть полностью, до оси, одновременно с этим согнув и первый лист, который после этого образует складку, одна часть которой будет маленьким треугольником, а другая – узкой горизонтальной полоской (рис. 58 е). 7. Отогнуть второй, большой треугольник обратно и вставить внутрь заготовки (рис. 58 ж). 8. Расправить заготовку снизу (рис. 58 з).

Рис. 58 е – з. Шлем самурая Бабочка 1. Квадратный лист бумаги согнуть по диагоналям, а затем пополам по горизонтали и вертикали (рис. 59 а). 2. Подогнуть уголки квадрата к центру (рис. 59 б). 3. Перевернуть заготовку наоборот и повторить сложение уголков на этой стороне (рис. 59 в). Полностью развернуть лист (рис. 59 г).

4. Сложить боковые стороны квадрата по рабочим сгибам к центру, чтобы получилась базовая форма «дверь» (рис. 59 д). 5. Верхнюю сторону заготовки согнуть вниз, одновременно сгибая боковые по ближайшим к верхней стороне рабочим сгибам (рис. 59 е). 6. С нижней стороны заготовки сделать то же самое, образовав тем самым базовую форму «катамаран» (рис. 59 ж).

В XIX в. во Франции оригами стало популярным благодаря фокусникам – из простого листа бумаги они «волшебным образом» создавали многочисленные фигурки.

7. Сложить «катамаран» пополам вдоль (рис. 59 з). Боковые уголки одной стороны заготовки подогнуть вниз к центру (рис. 59 и).

8. Один слой боковых уголков подогнуть внутрь заготовки так, чтобы один конец сгиба пришелся на центр стороны нижней треугольной части, а второй – на рабочий сгиб 1/2 половины верхней части, т. е. диагонально. Так сделать по обеим сторонам заготовки относительно центральной оси (рис. 59 к).

9. Сложить заготовку пополам по вертикали (рис. 59 л) и вогнуть внутрь маленькую складку сверху (рис. 59 м).

Рис. 59 к – н. Бабочка Парусник (вариант 1) 1. Квадратный лист бумаги сложить по диагонали, разрезать пополам по сгибу на 2 треугольника (рис. 60 а). 2. Далее в работе будет задействован только один из треугольников. Сложить его пополам (рис. 60 б). 3. Вершину согнуть к основанию (рис. 60 в). 4. Боковые уголки подогнуть вверх к центру заготовки так, чтобы сгибы прошли вдоль сторон согнутого верхнего треугольника (рис. 60 г). 5. Нижний угол полученной заготовки согнуть к центру вверх (рис. 60 д). 6. Заготовку перевернуть наоборот (рис. 60 е).

Рис. 60 в – е. Парусник (вариант 1) Парусник (вариант 2) 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «катамаран» и перевернуть ее задом наперед (рис. 61 а). 2. Сложить заготовку по одной из диагоналей, одновременно отгибая один из четырех уголков «катамарана» (парус) (рис. 61 б). 3. Повернуть торчащий нижний уголок от паруса вбок (рис. 61 в).

Рис. 61 в. Парусник (вариант 2) Бантик 1. Из прямоугольного листа бумаги сложить базовую форму «дверь» (рис. 62 а). 2. Сложить «дверь» пополам поперек так, чтобы продольные сгибы оказались внутри (рис. 62 б). 3. С глухой стороны заготовки согнуть уголки к центру (рис. 62 в).

4. Вогнуть эти уголки внутрь и одновременно перелистнуть фигуру вдоль (рис. 62 г). 5. Согнуть половинки заготовки вдоль оснований треугольников, чтобы те оказались внутри между листами бумаги (рис. 62 д). 6. Сделать сгибы всех маленьких уголков с обеих сторон заготовки (рис. 62 е). 7. Разогнуть половинки заготовки, одновременно расправляя квадратную часть в ее центре (рис. 62 ж).

Рис. 62 е, ж. Бантик Тюлень 1. Из квадратного листа бумаги сделать базовую форму «рыба». 2. Сложить фигуру пополам вдоль сгибами наружу (рис. 63 а). 3. Одну из длинных сторон вогнуть, чтобы получился торчащий хвост. Маленькие боковые торчащие треугольники согнуть в направлении к хвосту пополам (рис. 63 б). 4. Другую длинную сторону выгнуть три раза, чтобы получилась шея (рис. 63 в), затем голова (рис. 63 г) и морда (рис. 63 д).

Рис. 63 д. Тюлень Цикада 1. Квадратный лист бумаги сложить по диагоналям (рис. 64 а). 2. Сложить квадрат пополам по одной из диагоналей. Боковые уголки заготовки подогнуть к вершине (рис. 64 б). 3. Половинки этих уголков отогнуть вниз так, чтобы их внешние стороны встали вертикально (рис. 64 в). 4. Пролистнуть один лист верхней части заготовки вниз, согнуть чуть выше средней диагонали (рис. 64 г). 5. Второй лист верхней части также согнуть чуть выше предыдущего листа (рис. 64 д). 6. Чтобы зафиксировать складки, боковые стороны заготовки подогнуть назад наполовину (рис. 64 е).

Рис. 64 д, е. Цикада Сидящая собачка 1. Квадратный лист бумаги согнуть по диагонали (рис. 65 а). 2. Две боковые стороны подогнуть к центральной оси (рис. 65 б). 3. Сложить фигуру пополам вдоль согнутой диагонали (рис. 65 в).

4. Выгнуть большую часть длинной стороны заготовки назад, получив шею собачки (рис. 65 г). 5. В противоположную сторону прогнуть остальной отрезок длинной стороны, получив мордочку собачки (рис. 65 д). 6. Острый угол на шее собачки сгладить, вогнув его внутрь (рис. 65 е). 7. На мордочке сделать складку, а затем треугольное окончание вставить внутрь, затупив мордочку (рис. 65 ж). 8. На короткой стороне сделать складку, подняв кончик вверх (хвостик) (рис. 65 з).

В XIX в. популярность оригами стала распространяться по Европе. Однако бумага в то время была очень дорогим материалом, поэтому заменой ей служила чаще всего ткань. На основе техники оригами создавались головные уборы для монахинь и горничных.

Рис. 65 з. Сидящая собачка Пеликан 1. Квадратный лист бумаги сложить по диагонали и расположить вертикально относительно этого сгиба (рис. 66 а). 2. Боковые уголки подогнуть к центральному сгибу так, чтобы их вершины оказались внизу (рис. 66 б). Сложить боковые уголки к центру еще раз (рис. 66 в). 3. Сложить заготовку пополам поперек глухой стороной внутрь (рис. 66 г). 4. Сложить заготовку пополам вдоль, чтобы ее острый конец оказался внутри (рис. 66 д). 5. Вынуть острый конец заготовки между складок на угол около 45° (шея пеликана) (рис. 66 е). 6. Загнуть острый кончик в направлении от заготовки (голова пеликана) (рис. 66 ж). 7. На туловище пеликана отогнуть небольшие уголки на боковых листочках (крылья) (рис. 66 з).

Рис. 66 е – з. Пеликан Голубь 1. Квадратный лист бумаги сложить по диагоналям и согнуть пополам, расположив заготовку вертикально относительно сгиба (рис. 67 а). 2. Листы у свободного края заготовки загнуть вправо чуть больше, чем наполовину (рис. 67 б). 3. Один листик отогнуть назад, но не полностью, а так, чтобы сгиб прошел на небольшом расстоянии от предыдущего сгиба (рис. 67 в). 4. Сложить заготовку пополам поперек относительно вертикального сгиба (рис. 67 г). 5. Выступающие верхние части загнуть вниз (крылья) (рис. 67 д). Перевернуть заготовку задом наперед (рис. 67 е). 6. Боковые части фигурки делятся на большую и меньшую по размеру. На большей части сделать небольшую складку внутрь (клюв голубя) (рис. 67 ж). Крылья согнуть вдоль согнутого листка, являющегося частью крыла (рис. 67 з).

Рис. 67 ж, з. Голубь Мышка-норушка 1. Прямоугольный лист бумаги сложить веером, разделив лист на четыре части (рис. 68 а). 2. Немного развернуть веер и поставить на поверхность (рис. 68 б). 3. Отогнуть мышке «ушки», как показано на рисунке (рис. 68 в), и немного согнуть кончики «ушек» вперед (рис. 68 г). При желании можно нарисовать мышке глазки и прикрепить хвостик из шнурка.

Рис. 68 г. Мышка-норушка Журавлик, машущий крыльями 1. Из квадратного листа сделать базовую форму «двойной квадрат» (рис. 69 а). 2. Боковые углы квадрата загнуть к центру так, чтобы их острые вершины были внизу (рис. 69 б). 3. Согнуть заготовку в месте основания полученных треугольников (рис. 69 в). 4. Слегка расправить треугольники и сразу же перегнуть нижний угол квадрата вверх, чтобы получился раскрытый ромб (рис. 69 г). 5. На другой стороне квадратной заготовки повторить пункты 2–4 (рис. 69 д). 6. Нижние раздвоенные части развести в стороны вверх, затем слегка опустить и согнуть внутрь (рис. 69 е). 7. На одной из отогнутых треугольников сделать сгиб, чтобы получилась голова журавлика. Крылья согнуть по линии, конец которой со стороны хвоста там, где заканчивается крыло, а со стороны головы – там, где сторона крыла пересекается со стороной шеи. Таким образом, сгиб крыльев будет не ровным, а слегка скошенным. Если такого журавлика потянуть за хвост, он будет махать крыльями (рис. 69 ж).

Все о паперкрафте

Поделки из бумаги пользуются популярностью у рукодельников – каждый человек наверняка пробовал делать аппликации или фигурки оригами. Однако существует еще один вид рукотворных изделий из бумаги, который позволяет создавать геометрические модели реальных вещей – это паперкрафт. В этой статье мы расскажем, что это за искусство, как оно появилось и какие формы можно изготавливать в такой технике.

Что это такое?

Паперкрафт – это бумажное моделирование различных предметов, созданных природой или людьми. Техника подразумевает создание объемных существ (настоящих или мифических), техники или геометрических фигур. Для работы основой служит бумага или картон – материал делят на части и особенным образом соединяют между собой для получения требуемой формы. Объемное бумажное моделирование – это популярный вид хобби, полезного отдыха и обучения трудолюбию.

Паперкрафт развивает конструктивное и творческое мышление – создатель фигур научится по-новому воспринимать окружающие предметы и объекты.

Бумажное моделирование такое же популярное, как и оригами, однако эти два направления существенно различаются между собой. Оригами – это получение фигур путем сгибания и складывания прямоугольников и квадратов из бумаги без применения клея. Суть паперкрафта же заключается в том, чтобы вырезать из бумаги выкройки и склеивать их между собой, получая в результате слегка угловатую, но узнаваемую фигуру существа или предмета. Модели выглядят очень необычно и оригинально, поэтому технику очень сложно спутать с чем-либо еще.

В большинстве случаев начинающие рукодельники создают модели из распечатанных выкроек или покупая готовые наборы деталей для сборки. Постепенно люди знакомятся с основными принципами техники, наработанными приемами и распространенными решениями создания фигурок. Практика на основе готовых деталей помогает постепенно создавать все более сложные модели, со временем рукодельники даже могут научиться придумывать и воплощать собственные идеи в технике паперкрафт.

Каждый готовый набор для бумажного моделирования содержит в себе инструкцию в виде чертежа, который необходимо научиться читать. Творческий процесс создания объектов развивает усидчивость, внимание к деталям и стремление к достижению успеха. Техника предусматривает смену типа деятельности – ручная сборка выкроек чередуется с чтением и осмыслением чертежа. Отсутствие однообразия предотвращает потерю интереса к рукоделию, поэтому люди обычно занимаются этим искусством очень продолжительное время.

История возникновения

Многие историки придерживаются мнения, что искусство бумажного моделирования зародилось в Китае во II веке до н. э. Китайцы были прогрессивным народом – они использовали паперкрафт для творчества и декорирования помещений. Направление в искусстве росло и развивалось, поэтому со временем превратилось в отдельное ремесло, распространенное по всей восточной Азии. Моделирование также перекочевало в Японию, где технике нашли большое количество различных применений.

На территории европейского континента бумажное моделирование появилось в XV веке н. э. Первыми в Европе направление искусства начали массово распространять французы – они наладили серийное изготовление печатных наборов для паперкрафта. Вначале техника продолжительное время представлялась как хобби для детей – из выкроек создавали простые предметы, такие как цифры, геометрические фигуры или алфавит.

Взрослые люди переняли увлечение спустя некоторое время, ведь за простым методом создания фигурок скрывался огромный потенциал. Собирание моделей вдохновило бедных художников того времени на более бюджетное изготовление портретов – альтернативой дорогостоящим краскам стали вырезанные и склеенные кусочки бумаги, образующие определенный объем.

Такой стиль изобразительного искусства можно встретить и в настоящее время – он сохранил все черты техники, придуманные древними мастерами.

В начале XX века фигуры из бумаги окончательно стали популярны среди взрослого населения – люди начали мастерить оригинальные изделия независимо от пола и возраста. Распространенность увлечения привела к активному росту отрасли – появилось огромное количество моделей и форм разного уровня сложности. В продажу поступили реалистичные модели домов, техники, цветов и животных, а также схемы с огромным количеством небольших деталей, например модели реальных самолетов, кораблей и танков.

Техника бумажного моделирования стала популярной среди архитекторов, конструкторов и инженеров – они применяли ее для визуализации своих проектов. Среди известных людей направление активно применяли в своих работах советские академики: авиаконструктор Александр Сергеевич Яковлев и конструктор ракетно-космических систем Сергей Павлович Королев. В отраслях производства автомобилей и авиации также широко применяют эту технику – вначале создают небольшие модели, а затем на их основе технику в полном размере.

Первый критерий, по которому бумажные фигуры разделяют на виды, – это уровень сложности конструкции. В продаже есть легкие наборы с маленьким количеством выкроек, которые предназначены для детей и новичков. Комплекты средней сложности подойдут для тех, кто уже занимался подобной работой и способен аккуратно и внимательно складывать запчасти. Также существуют разновидности наивысшего уровня сложности – они содержат огромное количество мелких деталей и предназначены для рукодельников, всерьез увлекающихся паперкрафтом. Сложные конструкции покрывают краской и лаком, поэтому их становится сложно отличить от изделий из пластика.

Моделирование из бумаги все еще пользуется наибольшей популярностью в Азии и Японии, поэтому именно там придумали особенные направления искусства: CubeeCraft, ChibiCraft и 3D-PaperModel. Предлагаем подробнее ознакомиться с каждым видом конструкций.

CubeeCraft

В основе техники CubeeCraft лежат геометрические фигуры: квадрат и прямоугольник. Следуя технике, рукодельники изготавливают модели из кубов и параллелепипедов. Существует два способа «вдохнуть жизнь» в такие творения: новички создают фигурки из деталей, на которых изначально напечатаны части тела или детали механизмов, продвинутые мастера сначала создают форму и только потом наносят рисунок.

В направлении CubeeCraft чаще всего изображают существ, похожих по форме на героев из известной игры Minecraft. Квадратные головы, тела, руки и ноги – это стандартный шаблон для всех фигурок этой категории, различаются только дополнительные детали и напечатанный рисунок. В данном разделе бумажного искусства собраны все любимые персонажи людей: герои мультфильмов, сериалов, кино и аниме.

Техника CubeeCraft совсем несложная, поэтому мастера советуют начать свое знакомство с паперкрафтом именно с нее. Категория подходит для детей и новичков, ведь наборы содержат немного деталей с простым способом сборки и огромный ассортимент любимых персонажей.

Иногда в образе квадратных поделок встречаются не только выдуманные герои, но и реальные известные личности.

ChibiCraft

Направление ChibiCraft появилось в Японии, основа для моделирования изделий в такой технике – это аниме персонажи в стиле chibi с огромными головами и маленькими телами. Фигурки в таком стиле могут быть как простыми, так и довольно сложными, главное – это сохранение особенных пропорций персонажа. Больше всего эта категория бумажного искусства популярна среди любителей аниме, поэтому существует огромное количество шаблонов героев таких произведений.

Ассортимент продукции ChibiCraft в основном состоит из персонажей популярных многосерийных аниме. Однако не только героев создают в технике паперкрафт – изготавливают также фантастических и мифических существ, например: покемонов или демонов из японской культуры.

3D-PaperModel

Техника 3D-PaperModel отличается большим количеством деталей и максимальным соответствием фигуры оригиналу. Это самый сложный способ создания бумажных моделей, которым занимаются только продвинутые мастера паперкрафта.

Метод 3D-PaperModel используют для создания украшений для дома – фигурки животных, растений и мифических существ раскрашивают акриловой краской, и они становятся настоящими скульптурами, вписываясь в любой интерьер. Инженеры и конструкторы полноценно используют технику 3D-PaperModel для создания крупных проектов в миниатюре – это позволяет заранее продумать отдельные элементы и предотвратить сложности при изготовлении изделий в натуральном размере.

Также методом пользуются любители стимпанка, рыцарства и ролевых игр по компьютерным играм – техника 3D-PaperModel позволяет им создать макет будущих элементов аутентичного гардероба.

Что можно сделать из бумаги?

Паперкрафт раскрывает огромное пространство для творчества рукодельников – вы можете создавать простые фигурки с детьми или сложные интерьерные модели. Предлагаем рассмотреть список интересных идей для бумажного моделирования.

• Квадратные персонажи. Самый простой способ весело и в то же время полезно провести время с ребенком – это создать поделку своими руками. Паперкрафт в стиле CubeeCraft отлично подходит для этих целей, кроме того, картонные фигуры любимых героев станут для детей настоящими рукотворными игрушками. Техника развивает в ребятах трудолюбие, усидчивость, улучшает мелкую моторику и внимательность.

• Сложные модели зверей. Животные всегда занимали особенное место в жизни людей – представители фауны вдохновляют последних на создание самолетов и подводных лодок, а также на изготовление различных поделок. Самыми популярными животными для моделирования считаются следующие: сова, собака, олень, лиса, кот, панда и ворона. Не остались в стороне и подводные млекопитающие – синий кит используется как прототип для бумажных фигур. Также часто создают модели мифических существ, таких как единорог, дракон, пегас или гарпия.

• Изделия для девушек. Представительницы прекрасного пола предпочитают природные поделки, поэтому чаще всего изготавливают цветы в технике паперкрафт. Также это может быть красивое сердце или шкатулка для украшений в виде бумажной модели. Тем не менее такие фигурки могут изготавливать и парни, собираясь сделать подарок женщинам на 8 Марта или любой другой праздник.

• Изделия для парней. Мужчины предпочитают следующие варианты моделей: сложные механизмы, инженерные строения, техника. Это могут быть детализированные машины, например: танки, корабли, автомобили и самолеты. Часто встречается ракета в технике паперкрафт – инженеры используют модели как основу проекта. Иногда люди создают объемные модели из бумаги, повторяющие формы домов или целых кварталов многоэтажек.

Фигура из картона, созданная своими руками, – это отличный подарок для парня на 23 Февраля.

• Маски. Бумажное моделирование позволяет создать любой предмет, но особенно популярными стали именно маски. Чаще всего люди создают маски различных животных, которые можно носить. Собрать такое изделие несложно, а результат получается очень красочным, особенно если покрыть маску акриловыми красками в тон окраса животного. Если вы планируете носить такой предмет гардероба, склеивайте его из плотной бумаги или картона, а затем укрепляйте эпоксидной смолой.

Что потребуется для работы?

Кроме основных материалов, таких как бумага или картон, для паперкрафта также понадобится дополнительный набор инструментов и материалов. Предлагаем рассмотреть список необходимых для творчества предметов.

• Линейка. Лучше всего подойдет тонкая металлическая линейка – ей можно удобно создавать аккуратные сгибы по намеченным линиям.
• Ножницы. Подойдут специальные канцелярские ножницы для бумаги или картона, которыми можно резать точно по намеченному контуру.
• Пинцет. Мелкие детали сложно собирать руками, поэтому необходимо запастись набором пинцетов разной формы и толщины.
• Канцелярский нож. Острым лезвием будет удобно вырезать выкройки по фигурной линии.
• Клей. Подойдет любой клей для бумаги или двухсторонний скотч, но это не всегда необходимо – в набор обычно входит специальный клей для бумажных моделей.
• Инструмент для нанесения клея. Это может быть деревянная палочка для суши или палочка от мороженого, также можно использовать шило или старую, испорченную отвертку.
• Карандаш. Простым карандашом наносят дополнительные линии, также можно использовать ручку, однако ее будет сложно стереть, если понадобится коррекция чертежа.

Это базовый список необходимых для бумажного моделирования вещей, однако он может пополняться дополнительными пунктами. Для более сложных фигур рукодельникам могут понадобиться акриловые краски, кисти, лак и мелкая отделочная фурнитура.

В комплектах бумага для творчества уже подобрана, поэтому вам не придется об этом задумываться. Если же вы планируете создавать фигурки по самостоятельно напечатанным шаблонам или собственным чертежам, необходимо правильно выбрать основной материал. Лучше отказаться от использования тонкой газетной бумаги и листов для ксерокопии, иначе фигуры получатся слишком хрупкими. Выбирайте пергаментную бумагу или тонкий картон – такие материалы не будут рваться и в то же время легко примут необходимую форму.

Также мастера рекомендуют выбирать бумагу с одинаковым цветом с обеих сторон.

Простые схемы для начинающих

Наборы бумажного моделирования для детей и начинающих содержат в себе легкие развертки из плотной бумаги или картона, которые необходимо правильно сгибать и склеивать по цифрам. В каждый комплект входят подробная инструкция и схема, помогающая собирать фигурку. Предлагаем рассмотреть несколько простых моделей для новичков в искусстве паперкрафт.

• Ящерица. Схема сборки рептилии очень простая, ведь она состоит всего лишь из одной детали. Чтобы собрать фигурку, необходимо правильно согнуть и склеить части туловища – так, чтобы образовались хвостик, лапки и зубчики на спине.

• Губка Боб. Забавная развертка с популярным героем одноименного детского мультфильма. Линии и пунктир на чертеже обозначают места перегибов, также на нижней части головы присутствуют специальные прорези для крепления к туловищу. Руки Губки Боба прикрепляются между головой и телом при помощи длинной перекладины.

• Божья коровка. Нестандартная схема, объем в которой достигается при помощи сгибов на панцире насекомого. Шаблон состоит из двух деталей: брюшка с головой и спинки. Вначале необходимо сформировать панцирь, затем склеить лапки брюшка и спинки, соединяя две детали между собой. Далее сделайте сгиб, помеченный пунктиром, и приклейте морду божьей коровки к спинке.

• Марио. Этого персонажа наверняка знает каждый человек, ведь он является героем популярной одноименной видеоигры и талисманом компании-создателя. Фигурка является стандартным шаблоном и собирается так же, как и Губка Боб.

• Hello Kitty. Популярная среди девочек игрушка Hello Kitty склеивается из 5 деталей и является более сложной, чем другие схемы из этого списка. Это яркий представитель стиля CubeeCraft – готовая поделка полностью состоит из кубиков и параллелепипедов.

• Белка с орешком. Изделие в технике паперкрафт средней сложности. Изготовление модели белочки требует определенных навыков, усидчивости и аккуратности от рукодельников, поэтому ее лучше делать тем, кто уже занимался моделированием раньше.

Тем не менее поделка все еще простая, если сравнивать ее с реалистичными 3D-моделями из бумаги.

Как укрепить фигурку?

Для большинства моделей дополнительное укрепление не требуется, например, если это интерьерная скульптура или украшение для стены. Таким рукотворным изделиям вполне достаточно плотности пергамента или картона для того, чтобы сохранять форму.

Аксессуары и предметы гардероба, например маски и имитация доспехов, нуждаются в дополнительном укреплении. Эти вещи будут постоянно использоваться и подвергаться воздействию внешних факторов, поэтому для сохранения формы необходимо обработать их эпоксидной смолой. Этот материал эффективен и прост в использовании – эпоксидка отлично подходит для того, чтобы сделать бумажные модели крепче и устойчивее к повреждениям.

Для укрепления изделий в технике паперкрафт следуйте пошаговой инструкции.

• Вначале подготовьте клейкую смесь в следующей последовательности: тщательно смешайте отвердитель со смолой, после чего добавляйте в раствор спирт до тех пор, пока не получится жидкая и тягучая консистенция.
• Нанесите первый слой укрепляющего вещества на наружную сторону поделки, затем покройте бумагу бинтом или тонкой стекловатой.
• Поверх материала снова нанесите слой эпоксидной смолы, стараясь не нарушать целостности уплотнителя. После этого этапа дождитесь полного высыхания смолы.
• До того как смола полностью высохнет, она будет капать на пол. Чтобы предотвратить загрязнение дома и в то же время защитить поверхность изделия от деформации, необходимо принять дополнительные меры. Подвесьте деталь гардероба на манекен или болванку и установите конструкцию на подстилку из газет. В летний период можно вынести предмет на улицу и установить его в тени.
• Если на поверхности поделки образуются неровности, подтеки и волны, разровняйте их феном до того, как они высохнут.
• После высыхания зачистите поверхность наждачной бумагой и еще раз аккуратно нанесите эпоксидную смолу.

После высыхания последнего слоя укрепляющей смеси вам останется только нанести краски и покрыть предмет гардероба лаком.

Что такое кусудама и как делать волшебные шары?

Многие помнят историю японской девочки и тысячи журавликов-оригами. Но не все знают, что в Японии наряду с искусством оригами существует и искусство создания объёмных модулей — шаров кусудама.

Что это такое?

Кусудама — это модель из бумаги. Представляет собой шарообразный объёмный макет, собранный из многочисленных одинаковых модулей. Каждый модуль — это объёмная поделка из бумаги, выполненная в технике оригами. Чаще всего эти модули выполнены в виде каких-либо цветов и собранные вместе специальным образом, они похожи на большой красивый и оригинальный цветочный шар.

Основой этого изделия являются правильные и неправильные многогранники.

Пример простейшего правильного многогранника — куб. В технике объёмного моделирования модули собираются вместе путём встраивания элементов друг в друга, но обычно при изготовлении кусудам модули склеивают между собой или сшивают.

Эта техника оригами не очень сложная, поэтому доступна и интересна и для детей, и для взрослых. Взрослым людям, особенно в пожилом возрасте, это искусство дарует тренировку мелкой моторики, профилактику артритов и артрозов, а для детей, у которых мелкая моторика рук ещё не сформирована, такая работа с бумагой полезна тем, что тренирует непослушные детские пальчики, формирует новые двигательные навыки и умения, развивает мелкую мускулатуру рук. А также развивает такие качества у ребёнка, как усидчивость, аккуратность, старательность и эстетичность.

Для создания этого вида поделок потребуются листы бумаги, лучше всего цветной двусторонней, клей, линейка, скрепки, ножницы. Для украшения нужны нитки, бусины, шнуры, тесьма.

История

Само значение слова «кусудама» в японском языке происходит из слияния двух слов – «кусури» (лекарство) и «тама» (шар) и означает «лекарственный шар». Это искусство пришло из древних времён, когда такими шарами не только украшали жилища, но и наполняли их положительной энергией и приятными запахами, так как такие шары начиняли высушенными лечебными травами, благовониями и сухими лепестками цветов.

В Японию бумагу завезли из Китая в VII веке н. э., и так как это был очень дорогостоящий материал, её использовали в религиозных богослужениях. Сначала из неё делали небольшие коробочки и наполняли их кусочками рыбы и овощей. Эти коробочки — санбо — применялись для жертвоприношения во время обрядов.

Во время синтоистских религиозных ритуалов шло поклонение солнцу, и кусудамы символизировали наше светило. Для этого их собирали в огромные шары из красных бумажных гвоздик, наполняли фимиамом, засушенными травами и лепестками цветов и размещали по четырём углам храмовых помещений.

Впоследствии кусудамы стали украшением помещений, украшением для праздничных мероприятий и красивым изысканным подарком, выполненным своими руками.

Изначально детали кусудамы не склеивали, а сшивали. Эти способы соединения деталей не признавались оригами, где фигурки создают без использования клея, ниток и ножниц. Но постепенно кусудаму стали считать особым разделом модульного оригами, а с развитием безклеевой техники она и стала таковым.

Обзор основных видов

Процесс изготовления любого вида кусудам можно условно разделить на 3 этапа.

1. Аккуратное складывание листа бумаги в конструкцию цветка или фигурки-модуля. Подготовка необходимого количества модулей.
2. Сборка — склеивание или сшивание модулей в определённой последовательности.
3. Украшение готового шара. Снизу прикрепляется кисточка или цепочка из бусин. Сверху можно добавить петельку из тесьмы или шнура для подвешивания поделки.

По типу используемых модулей — частей поделки — эти шары можно разделить на несколько подвидов.

Классические

Это первый вид кусудам, и вначале они изготавливались в форме коробочки, а не шара.

В эти коробочки было удобно складывать лекарственные растения, лепестки цветов.

Для их изготовления нужно 6 квадратных листов бумаги: из четырёх делают четыре стороны куба, а два других идут на донышко и крышку. Модули этого стилизованного шара не склеены по всем сторонам и образуют отверстия треугольной формы по всем граням, что помогает запахам трав и цветов беспрепятственно проникать в помещение. Донышко плоское и довольно большое, на него легко насыпать лепестки и травы.

Основу этой композиции составляют модули, выполненные в форме розочек. Они бывают простые — модули-розы, стилизованные и доработанные квадраты классической кусудамы — и более сложные: из большего количества элементов, выполненные по сложным многоходовым схемам и похожие на букеты из роз.

Гвоздики

Кусудама-гвоздика носит также название кусудама-супершар. Её делают из 30–40 модулей-цветов, сшивая их между собой в объёмную фигуру. Каждый цветок складывают из квадратного листа бумаги.

• Сначала делают линии сгиба, по которым после будут собирать цветок. Для этого лист бумаги сгибают в разных направлениях: квадрат складывают пополам, по вертикали и по горизонтали, потом делают сгибы по диагонали.
• Квадрат складывают пополам, сгибая его по диагонали. Получившийся прямоугольный треугольник складывают ещё раз пополам, соединяя вместе острые углы. Должен получиться равнобедренный прямоугольный треугольник, у которого вершину составляет прямой угол 90 градусов, а два других угла лежат в основании, и каждый является острым углом под 45 градусов.
• Из треугольников формируют ромб, углы которого загибаются снизу вверх. Когда проработают все грани и углы раскладки, заготовку разворачивают, переворачивают и начинают собирать цветок с другой стороны, аккуратно заворачивая грани и уголки внутрь.
• Гвоздику можно сделать, используя листы одного цвета, а можно собрать разноцветный цветок. Все детали сшивают между собой и закрепляют ниткой.

Лилии

Данный вид кусудамы иногда называют ирис. Такой шар состоит из цветков лилии. Для их изготовления подойдут квадратные листочки бумаги 8 на 8 см. Можно использовать отрывные листочки для записей. Каждый цветочек собирают из 3-х элементов. Всего 36 элементов: по 3 на каждый цветок.

1. Лепестки делают по одной схеме, а третий элемент — чашелистик — складывают вначале так же, но в конце процесса добавляют ещё один шаг, что придаёт фигурке более раскрытый вид. Лепестки для придания формы лилии накручиваем на карандаш.
2. Собирают цветок, складывая каждую из 3-х частей друг в друга так, чтобы лепестки располагались в шахматном порядке и не перекрывали друг друга.
3. Получившиеся цветки можно дополнить тычинками, серединку украсить и собрать с помощью бусины. Такой шар склеивают, располагая цветы в круг по 6 штук, сшивают аналогичным способом или просто красиво собирают на нитку.

Как в природе имеется большое разнообразие форм и цветов лилии, так и в технике оригами известно три вариации этого чудесного цветка.

Простые цветы

Простой цветок в технике кусудама тоже не так-то прост. Хотя он и выглядит целостной фигурой, однако, он состоит из шести элементов — лепестков. А вот сделать их довольно-таки просто, с этим самостоятельно справится даже ребёнок. Обычно эту схему изготовления используют для творчества в детском саду, в начальной школе на уроках труда. Каждый лепесток складывается из квадратного листа бумаги, потом из 6 лепестков склеивается цветок, а уже из 12 модулей-цветочков собирается шар. Он считается наиболее простым в исполнении.

Электра

Кусудаму Электра можно смело отнести к изделиям объёмного моделирования. Её элементы обычно собираются методом вложения элементов одного модуля в другой. Острый угол первого элемента вставляется в специально подогнутый вкладыш второго. Также её достоинством, наряду с причудливым видом, является то, что на её основе можно моделировать новые интересные формы, несколько изменяя угол и форму складывания листа.

Для её изготовления понадобятся 30 квадратиков размером 9 на 9 сантиметров. Можно изготовить шар большего диаметра, используя квадраты покрупнее. Эта поделка похожа на новогоднюю игрушку из-за того, что её грани похожи на большие ажурные стилизованные цветы.

Сакура

Под этим названием скрывается несколько видов цветочных шаров. Одни из них собираются из деталей простых цветов. Только цветы склеивают между собой кончиками лепестков, что создаёт эффект ажурного шара.

Есть разновидность этого цветка, называется он «Поцелуй сакуры». Это авторская разработка мастера из России Татьяны Высочиной. Эта поделка очень изящна, воздушна и привлекательна. Хотя для её исполнения придётся изрядно потрудиться, результат стоит приложенных усилий. Модули собираются в соцветия из пяти лепестков и в пирамидки из трёх цветов.

Собирать их лучше сразу, так как в процессе сборки они легко разворачиваются. Но в собранном виде шар достаточно прочный и не требует дополнительного проклеивания.

Способы изготовления

Ажурный шар

Предлагаем вам сделать волшебный модульный шар из элементов разного цвета. Представляем мастер-класс с описанием и схемами сборки пошагово.

1. Полоску первого цвета размером 9 на 4,5 сантиметра нужно согнуть пополам, соединяя короткие стороны прямоугольника. Разогнуть её.
2. Левую половинку загнуть вверх по диагонали в форме треугольника. Правую половинку загнуть вниз по диагонали в форме треугольника. Получились два прямоугольных равнобедренных треугольника. У треугольника слева прямой угол вверху, у треугольника справа прямой угол внизу. Сгиб у обоих треугольников идёт по их основанию.
3. У левого треугольника нужно согнуть острый верхний левый угол. Загнуть его вниз к другому острому углу. У правого треугольника нужно поднять и согнуть нижний правый острый угол к другому верхнему острому углу. Должен получиться ромбик, состоящий из двух равнобедренных прямоугольных треугольников с одним общим основанием, идущим посередине сверху вниз.
4. У левого треугольника нужно загнуть вверх нижний угол посередине треугольника. У правого треугольника опустить вниз верхний угол посередине треугольника.
5. Ромб нужно согнуть внутрь пополам по горизонтальной линии, чтобы получился равнобедренный прямоугольный треугольник с вершиной — прямым углом вверху. Разверните заготовку.
6. Для второй заготовки нужно взять полоску другого цвета. Согнуть её пополам. Сдвинуть её от края на 7 мм и ещё раз согнуть пополам. Одну сторону до середины сложить гармошкой. Другую сторону сложить гармошкой в другом направлении.
7. Последние складки на гармошке с обеих сторон делать не нужно, должны остаться выступы, направленные открытой стороной в обе стороны. Завернуть на левом выступе левый нижний угол до самого сгиба. Завернуть на правом выступе верхний правый угол вниз также в форме треугольника.
8. Переверните гармошку и положите её на первую заготовку. Нужно заново собрать первую заготовку по схеме и намеченным сгибам. Свернуть первую заготовку — ромбик — в треугольник внутрь, чтобы вторая заготовка-гармошка оказалась внутри, и склеить их в серединке. Приготовьте 30 штук таких же модулей.
9. Склейте вместе два модуля, приклеивая их возле гармошки. Из 5 модулей соберите таким же образом одну из граней в форме звезды. Соберите и подклейте поэтапно остальные грани, чтобы получился ажурный звёздный шар. Украсьте его кисточкой и приклейте подвес.

Эту поделку можно использовать как новогоднюю игрушку, выполненную своими руками, для украшения ёлки или подарка друзьям.

Сонобе

Эта кусудама скорее напоминает куб, выполненный из множества многогранников, похожих на пирамидки. В её основе 30 несложных элементов, которые может сделать даже новичок. Берутся квадраты цветной бумаги с гранями от 8 до 10 см.

Можно использовать несколько разных цветов.

Каждый квадрат сворачиваем в фигуру. Из трёх фигур составляем пирамидку, вкладывая угол одной фигурки в «карман» у другой фигуры, полученный путём складывания детали. Из пяти пирамидок формируют сторону сонобе. При правильной сборке в местах соединения пирамидок должна образоваться аккуратная звёздочка. Если поделка выполнена тщательно, то её можно и не склеивать — просто последние два-три модуля нужно соединить так осторожно, чтобы поделка не рассыпалась.

«Колокольчики»

Это цветочная композиция из составляющих, которые, на первый взгляд, тяжело делать. На самом деле делать её не сложно, если чётко и пошагово следовать инструкции. Каждый цветок колокольчика состоит из пяти модулей. Всего нужно изготовить 60 таких лепестков.

Чтобы собрать цветок, могут понадобиться канцелярские скрепки для фиксации во время склеивания лепестков клеем ПВА.

Цветки колокольчика также склеивают между собой за каждый лепесток и фиксируют скрепками до полного высыхания. После того как все детали будут крепко склеены между собой, можно украсить шар кисточкой или нитью с бусинами, просто протянув её через любые отверстия в «колокольчике».

Яркий цветок-кусудама

Эта поделка скорее похожа не на шар, а на раскрывающийся одиночный цветок. Для её изготовления понадобятся ножницы, шаблоны круга, клей.

• На цветной бумаге рисуют по шаблону шесть одинаковых по размеру кругов. Аккуратно вырезают их.
• Чтобы сделать один цветочный лепесток, круг складывают пополам, разворачивают и одну из половин сгибают посередине.
• Каждую четвертинку круга с изнанки промазывают клеем по одной стороне и склеивают так, чтобы две мягкие складки были внутри лепестка.
• Аналогичным образом делают все цветочные лепестки.
• Собирают цветок, пошагово склеивая между собой все лепестки по центру сгиба.

В итоге должна получиться поделка, похожая на звезду и на раскрывающийся цветок, который легко лежит на поверхности, устойчив за счёт «звёздных» граней и может служить основой для более сложной поделки в технике кусудама.

В следующем видео вы познакомтесь с созданием простого шара кусудама Laconical.

Из религиозного атрибута в модное хобби: как появилось оригами, какие навыки оно развивает + схемы для начинающих

Мастерство превращения простого листа бумаги в интересную игрушку, красивый цветок, необычное животное, самолет, кораблик – это настоящее искусство, одновременно сложное и готовое покориться каждому. Трудно поверить, но когда-то оно было доступно только богатым. А еще раньше оригами использовали исключительно в религиозных целях.

Фигурки из бумаги для монахов и богачей

Оригами как искусство складывания фигурок из бумаги зародилось много веков назад в Японии. Изначально такие фигурки использовались для проведения храмовых обрядов. Ими украшали стены храмов и статуи богов, их помещали в жертвенные костры. Техника оригами применялась также в изготовлении специальных коробочек для ритуальных подношений богам. В санбо (так назывались эти коробочки) клали кусочки рыбы и овощей.

В буквальном переводе с японского «оригами» означает «сложенная бумага». Фигурка обязательно должна быть сложена из единого листа, без использования ножниц и других подручных материалов.

Особое, почти священное отношение к бумаге, из которой складывали оригами, сформировалось из философии синтоизма – японского многобожия. Синтоисты верят, что каждое слово, явление или предмет содержит в себе божество – «ками». Из-за сходства звучания слов «ками» («божество») и «гами» («бумага») могла возникнуть вера в мистическую связь между религиозными обрядами и бумажными фигурками.

Со временем оригами из религии перешло в светскую жизнь – после того как им заинтересовались в императорском дворце. Здесь оно трансформировалось в церемониальное искусство общения. Бабочки, журавли, цветки или фигуры, сложенные из бумаги, символически передавали сообщения, которые были даже выразительнее слов. Умение создавать бумажные фигурки считалось признаком хороших манер и образованности, и все придворные аристократы просто обязаны были обладать навыками складывания оригами.

Почему же им увлекались только богатые? Все просто: бумага, поставляемая в те времена из Китая, стоила дорого и была доступна только высшим слоям общества.

Женское хобби и семейные традиции Японии

Только несколько веков спустя оригами превратилось в общедоступное оригинальное хобби. Связано это с тем, что секрет изготовления бумаги покинул пределы Китая, а японцы и вовсе научились делать свою бумагу – сначала из дорогих коконов шелкопряда, а затем из более дешевых стеблей бамбука, древесной коры, конопли и т. д. Во времена повсеместного распространения оригами появились фигурки, которые сейчас считают классикой. Среди них и наверняка известный вам журавлик (цуру) – традиционный японский символ счастья и долголетия.

Искусство оригами стало в Японии семейной традицией, передающейся из поколения в поколение по женской линии. Считалось даже, что по манере складывания и набору фигурок можно было определить, из какой провинции родом девушка и какое образование она получила.

В конце XVIII века в Японии начали издавать книги, обучающие технике оригами, и это официально ознаменовало превращение храмового обрядового искусства в популярный досуг. А в начале XX века бумажными фигурками увлеклись и в Европе.

Акира Ёсидзава, японский мастер оригами

Оригами и Акира Ёсидзава

По-настоящему в моду оригами вошло в 50-х годах прошлого века благодаря знаменитому японскому мастеру. Акира Ёсидзава изобрел совершенно новые фигурки (более 50 000!), разработал набор схем для складывания и написал 18 книг по оригами. С подачи Министерства иностранных дел Японии он объехал со своими чертежами полмира. А уже с середины 60-х годов стали появляться клубы любителей оригами и специальные курсы, на которых взрослые и дети могли научиться превращать обычный лист бумаги в произведение искусства.

Искусство оригами: фигурки из бумаги своими руками

Оригами – это японское искусство, однако оно берет начало в древнем Китае. Ведь именно там изобрели бумагу. Но идея складывать из бумаги необычные фигурки пришла в голову японским мастерам. Первыми этой удивительной техникой овладели древние монахи. Чтобы принести дар богам, жрецы складывали продукты питания в самодельные коробочки из бумаги – санбо.

ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ! Слово «оригами» переводится как «сложенная бумага». Примечательно, что в японском языке слова «бумага» и «бог» звучат одинаково – «ками». А «ори» значит «сложенный».

Бумажные фигурки обязательно присутствовали в храмах, ими украшали статуи божеств. Со временем бумага перестала быть дефицитным товаром, а потому оригами стало использоваться не только в религиозных обрядах. Однако стоимость материала все еще оставалась высокой, поэтому простому населению данный вид искусства был недоступен.

Оригами стало популярно среди знати, при императорском дворе. Кавалеры очаровывали своих спутниц тем, что виртуозно складывали бумажные поделки. Фигурки становились гербами знатных семей, обязательным украшением на праздниках.

Когда нужно было передать тайное послание, фигурку складывали так, чтобы никто посторонний не смог ее развернуть. Если послание носило любовный характер, его делали в виде романтических атрибутов.

Популярность техники возросла после Второй Мировой Войны. Мастер Акира Ёсидзава создавал фигурки, имевшие особый смысл. Он доказал, что искусство выходит далеко за рамки журавлей, лягушек и цветочков. Он изобрел особые техники складывания, представленные в виде чертежей.

В XIX веке искусство перестало ограничиваться Японией и распространилось на другие страны. В Европе техника нашла применение не только на бумаге. Из ткани складывали чепцы, воротники, другие головные уборы.

Испанские мастера придумали птичку «пахариту», даже сама техника в этой стране называется по-другому. Вместо оригами испанцы говорят «делать пахариты».

В Германии оригами из хобби превратилось в педагогику. Учитель Фридрих Фребель с помощью бумажных фигур объяснял ученикам элементарную геометрию.

Нюансы выбора бумаги

В целом, чтобы создать простую фигурку, понадобится только лист бумаги и ваши руки. Для создания детализированного шедевра пригодятся и другие инструменты. В выборе подходящих материалов может возникнуть загвоздка. Какая же бумага подойдет для оригами?

1. Офисная бумага обладает высокой плотностью, небольшой шероховатостью. За счет этого из нее можно складывать модульные изделия. Бумага не скользит и хорошо держит форму. Используют и белые, и цветные листы.
2. Простые изделия можно сложить из маленьких квадратных листков или стикеров (такие обычно используют для заметок). Если на листке есть проклеенная полоска, следите, чтобы она оказалась внутри готового изделия.
3. Бумага «ками» предназначена именно для оригами. Продается в нарезанном виде, как правило, в форме квадрата. С одной стороны «ками» белая, со второй – цветная. Встречаются и двусторонние цветные листы.
4. Обыкновенная цветная бумага, которую покупают детям. Качество ее бывает разное, самый дешевый вариант не подойдет. Листы будут скользить, рваться и т.п.
5. Старые журналы. Главное, чтобы листы в них были не тонкими.
6. Оберточная бумага. Учитывайте, что глянцевая поверхность скользкая, для поделок ее использовать не стоит. Выбирайте матовые листы. Особой прочностью обладает крафтовая бумага.
7. Тисненая бумага. Оптимальный вариант, если вы решили сложить цветок.
8. Бумага ручной выделки «уоши». Она волокнистая и мягкая, благодаря чему изделия получаются тоже мягкими, без острых углов.
9. Гофрированная бумага. Преимущество в том, что ее можно тянуть, не боясь порвать, она пластичная. Но подходит не для всех изделий. Преимущественно для цветов.

СОВЕТ! Чтобы сделать простую фигурку, возьмите плотную бумагу. Для создания сложных изделий из нескольких модулей, воспользуйтесь тонкой, но прочной бумагой.

Новичку не стоит спешить в магазин за дорогостоящей специальной бумагой. Тренироваться можно на исписанных тетрадных листах, ненужных документах и на всем том, что не жалко.

Нужны ли инструменты

Иногда для создания оригами могут понадобиться некоторые инструменты.

Как правило, он нужен, чтобы приклеить на готовую фигурку мелкие детали. Если вы не планируете разбирать изделие, хотите, чтобы оно стояло и радовало глаз, есть смысл склеить его. Подойдет ПВА или клей-карандаш.

Когда нужно склеить между собой два листа, можно использовать аэрозольный клей. Не забывайте о правилах безопасности: распыляйте аэрозоль на открытом воздухе или потом хорошо проветрите комнату.

Ножницы или резак

Они обязательно должны быть острыми и не тугими. В противном случае рез останется неровным и помятым. Лучше всего иметь про запас несколько вариантов ножниц. Для вырезания мелких деталей подойдут маникюрные ножницы. Иногда удобнее воспользоваться резаком: прорезать линию, подравнять.

Красящие материалы

Если вы сделали фигуру из белой бумаги, но вам она кажется слишком скучной, разукрасьте изделие красками, карандашами, фломастерами и т.п.

Острый карандаш

Необходим для разметки бумаги. Так будет легче вырезать основу. Оптимальный вариант – карандаш со сменным грифелем, который не нужно затачивать.

Дополнительные материалы

Чтобы придать изделию законченный вид, могут понадобиться глазки, ленточки, куски ткани, бусины и прочие украшения.

Оригами в интерьере

Каждая фигурка оригами несет особый смысл. Украсить такими изделиями можно любую комнату: спальню, детскую, гостиную, рабочий кабинет. Современные дизайнеры часто пользуются этой техникой, добавляют оригами в интерьер. Популярны предметы мебели, имитирующие оригами, которые выглядят воздушно, легко и стильно.

Трехмерными фигурами украшают стены, стеллажи, комоды. Готовые изделия или просто вешают на стену, или сначала помещают в рамку.

Искусственные цветы уже давно вышли из моды, в интерьере помещений их практически не встретишь. А вот цветы оригами – другое дело. Их используют в декоре, выглядят бумажные изделия интересно и необычно.

Панно или объемная бумажная аппликация – отличный вариант украшения интерьера. Много маленьких бабочек, будто разлетающихся по стене, добавят в дизайн динамичности. На стене в детской можно приклеить бумажные звезды, это сделает интерьер более загадочным и необычным.

В оригами есть особое ответвление – кусудама. Это бумажный шар, выполненный из множества разноцветных узоров или цветов. Яркие изделия подвешивают к люстре, размещают на столах и полках. Кусудама дополняет и завершает общий дизайн интерьера.

Пошаговые мастер-классы для новичков

Вот вы решили освоить для себя новую технику, взяли лист бумаги, приготовились и… просто сидите и смотрите на этот лист. С чего же начать? Мы подготовили для вас пару несложных мастер-классов. Благодаря им вы сложите свои первые фигурки и поймете, хотите ли дальше развиваться в этом направлении.

Вряд ли вам быстро удастся стать вторым Гонсало Гарсия Кальво. Это мастер из Испании, который создает впечатляющие творения из одного листа бумаги. Каждое его изделие проработано до мелочей и выглядит очень реалистично. Кальво создает различных животных, его коллекция насчитывает больше 160 работ.

Увидев фигуры Гонсало Гарсия, понимаешь, что есть к чему стремиться! Но начнем с малого.

Оригами «Кораблик»

Расположите прямоугольный лист вертикально. Согните его пополам, подтянув нижнюю часть к верхней.

Нижний правый угол подтяните к левому правому углу. В месте перегиба бумаги сделайте небольшую складку, после чего откройте бумагу обратно.

Переходите к складыванию треугольника. Складка будет служить вам направляющей. Согните нижние углы к середине листа.

Поверните фигуру. Согните нижний прямоугольный край по направлению к треугольнику.

Переверните будущий кораблик. Нижний край прямоугольника загните вверх. Разверните фигуру.

Правый нижний угол согните вдоль полученной складки. Аналогично поступите с нижним левым углом.

Загните нижний край вверх. Откройте нижнюю часть фигуры. Торчащие уголки заправьте в клапаны.

Один угол фигуры загните вверх. Поверните фигуру и проделайте аналогичные действия с другим углом.

Раздвиньте левую и правую створки. Придайте фигуре форму лодки, немного приоткройте ее. Треугольник, полученный в середине, выступает в роли кораблика.

Оригами «Рубашка»

Для этого оригами вам понадобится денежная купюра любого номинала.

Положите купюру кверху той стороной, которую вы планируете спрятать в будущую рубашку. Сложите купюр пополам, подтянув нижний край к верхнему. Так вы наметите центр фигуры.

Разверните купюру, после чего аккуратно согните верхний и нижний края к середине.

Старайтесь, чтобы складки получились максимально четкими и ровными.

Один конец полученной полоски заверните на другую сторону. Это – будущий воротник рубашки, сами решите, какой высоты он будет. Держите купюру так, чтобы вверх она смотрела свернутыми краями.

Возьмитесь за правый угол воротника и сложите его по диагонали в направлении центральной складки. Повторите это с левым углом. Они должны получиться одинаковыми.

Второй конец полоски согните примерно на треть. Затем согните еще раз, чтобы конец заходил за края воротника.

Разверните несколько последних сгибов. Поверните купюра так, чтобы вы смотрели на сторону без воротника.

Откройте клапаны и выверните внешние складки (как на рисунке). Держась за складки, сверните купюру обратно.

Нижний край рубашки загните обратно вверх. Переверните фигуру, край спрячьте под уголками воротника.

В оригами все ограничивается вашим упорством и целеустремленностью. Если после первой неудачи вы опустите руки, то познать все прелести этой техники не удастся. А если с каждым испорченным листом вы будете с еще большим рвением браться за новый, то вскоре искусство вам поддастся. Дерзайте, все у вас получится!